Cosas que no vienen al caso

En su momento lo más punk era comportarse como pubertos. Día 177 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Riesgo De Contagio -  Demasiado Peluche 1997 / Opción Sónica De las bandas de rock de los 90 Riesgo de Contagio destacó por sí sola. No perteneció a la generación Culebra ni a la de Manicomio. Su primer disco fue lanzado de forma independiente pero este tuvo mayor apoyo y fueron un trancazo donde quiera que se presentaron. Y es que hablo de una producción impecable, donde el rock se fusionó perfecto con el punk, hip hop, psicodelia, además de apoyarse maravillosamente en los sampleos. Para esa época el uso de samplers se notaba más en ellos y en Control Machete. Pero el Riesgo le dio un uso mayor: dio forma a verdaderos himnos magnificando cada tema y sin importar la cantidad que usaran. Hoy día muchas de esas canciones son conocidad por darle un contexto a muchos temas, algo que hacía falta en la música de México en ese momento. Esta band...

Un álbum con letras con las que te sentirás identificado en todo momento. Día 176 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Latin Killers -  Viajeros Del Tiempo 2020 / Independiente Cuando músicos de diferentes partes del mundo se encuentran y crean música en conjunto han sucedido cosas maravillosas. Ha pasado con casos como The Kills, De La Tierra, Paté De Fuá, entre otros. Vivir en diferentes contextos y fusionarlos ha permitido que las bandas compongan excelentes canciones, y el caso de Latin Killers va en el mismo tenor. Se trata de un dúo conformado por un uruguayo y un mexicano radicados en Estados Unidos, que se complementan maravillosamente entre el alternativo y los ritmos latinos teniendo como resultado un álbum debut maravilloso aderezado con letras vivenciales muy sencillas, con las que te sentirás identificado en todo momento. Así es como se presentan ante el mundo, mostrando Viajeros Del Tiempo como la primera experiencia curricu...

Este álbum destaca por incluir colaboraciones de ensueño que rompen moldes. Día 175 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Genitallica -  A La Larga Te Acostumbras 2014 / Baktun 13 Music Group Quince años después Genitallica no podría ser el mismo monstruo: se ha adelantado a nuestros tiempos, primero transgrediendo y siendo transgredido por la misma sociedad que hoy lo adora. Segundo por independizarse cuando todas las bandas buscaban ser firmadas por una transnacional. Y tercero, por incluir colaboraciones de ensueño, que rompen los moldes y quiebra tradiciones. Y esa última premisa es la que predomina en este disco. Se trata de uno que les celebra que ya eran la cancha oficial que siempre quisieron ser tan solo por cumplir 15 años. Y artistas de diversas latitudes participaron, lo que dio de qué hablar entre los haters en su momento, pero también ha coadyuvado a romper las barreras de géneros que nosotros mismos hemos impuesto. Tres lustr...

Escuchar un nuevo artista como Surrija te hace sentir que nadie más lo conoce, o saber un secreto que los demás no. Día 174 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Surrija - Nothing Love 2020 / Independiente Me encanta descubrir nueva música porque me ha demostrado que puedo encontrar artistas, bandas, álbumes, verdaderamente valiosos, de esos que al poner a la primera dices: "aaahhhh, ¡qué bien se escucha!". Probablemente no sea nuevo el sonido, pero la experiencia de conocer un nuevo artista es única, te hace sentir que nadie más lo conoce y es como saber un secreto que los demás no. Me ha pasado con Stabbing Westward, Fit For Rivals, algunas bandas que les compartiré las siguientes semanas y justo la de hoy, Surrija. Surrija es el nombre de artístico de Jane Lui, artista nacida en Hong Kong, pero radicada en Estados Unidos y que bajo su propio nombre ha lanzado tres discos, para después usar este seudónimo para lanzar Nothing Love ...

Regresan esos días en que la sencillez de las canciones eran de un encanto incomparable. Día 173 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Blanco Nejo -  Por Cierto 2019 / Independiente Luego de un primer EP, Blanco Nejo regresa con un álbum más completo, crudo y directo. Vaya, como debe ser el rock pero que pocos se interesan en retomar. Y lo que aquí se escucha son las ganas de que el género regrese fuerte, como en sus mejores días. Blanco Nejo trae de vuelta esos días en que el rock duro sonaba constantemente en todos lados. Un tiempo en que el DIY era alcanzable porque para formar una banda solo necesitabas guitarra, bajo y batería, conseguir un buen productor, entrar al estudio, grabar y maquilar el disco. Y a pesar de todo lo que dije, esta banda no suena nostálgica. Ese es el encanto de Por Cierto , que a pesar de tener esas reminiscencias de bandas clásicas, este proyecto tiene su propio sonido, fresco, directo y sin mayor pretensión qu...

Esta no es una reseña, es un homenaje. Día 172 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Chris Cornell - Chris Cornell 2018 / Universal Music En 1992 conocí a Soundgarden gracias a MTV. Casi a la par identifiqué que era el mismo vocalista de Temple Of The Dog. De inmediato me hice fan de la banda y en cuanto pude ir al tianguis del Chopo a comprarme el cassette del disco Badmotorfinger . Pero no fue sino hasta Superunknown que me volaron la cabeza. La voz de Chris Cornell, poderosa y distintiva, se llevaba de calle al resto de las voces del grunge. Era la época para escuchar Rusty Cage, Outshined, Hunger Strike, Fell On Black Days, Black Hole Sun  (que Pearl Jam dedicó en un concierto al enterarse de la muerte de Kurt Cobain) o Spoonman . ¡Barbaro! A mi corta edad y con una creciente hambre de más música, había identificado que era un cantante fuera de serie, aunque habían muchos otros como Robert Plant o Freeddie Mercury. Recuerdo que en MTV un...

Un disco oscuro, plagado de sampleos que van desde Isaac Hayes hasta Led Zeppelin. Día 171 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Massive Attack -  Mezzanine 1998 / Virgin Records Si ha habido un concierto que marcó mi vida ha sido el de su primera presentación en México como parte de la alineación del festival Creamfields que se llevó a cabo en 2004 y que este 22 cumplirá 16 años de haberse llevado a cabo.  Ahí compartieron escenario con Digi + Gabo, Telefunka y Deep Dish, pero durante su presentación me encantó ver como a un lado del escenario había un mini hospitality, ese lugar donde se encuentran los talentos de un festival para tener un rato relax. Pues en ese espacio se encontraba toda la plantilla de voces colaboradoras así como todos los músicos. Así, cuando era necesaria la presencia de alguno salía al escenario a hacer su parte y regresaba para seguir conviviendo.  Pero afuera, quienes estaban en el escenario se la estab...

Disco paradójico que gusto más al público que a la misma banda. Día 170 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Foo Fighters -  One By One 2002 / Columbia Records Qué paradójico es cuando un trabajo discográfico es bien recibido por la crítica y público por igual, pero la banda no se siente a gusto con él. ¿Cómo se llega a esto? Es decir, ¿por qué la banda no se siente a gusto y a pesar de ello lo graba? A Foo Fighters le pasó con este disco. One By One  es el disco más olvidable para Dave Grohl, pero casualmente incluye algunos de sus sencillos más emblemáticos. Es como andar con alguien para no estar solo, pero no estás convencido ni das el 100. Y a pesar de ello este disco tuvo buen recibimiento, cada sencillo tuvo el punch necesario para sonar en todos lados -y sucedió- en un tiempo en que la radio y MTV mostraban mucha música sin el apoyo de las redes sociales. Esa es la belleza de este disco. Que triunfó solo con lanzar sencillo...

Entre tanta porquería que escuchamos a diario, All Visible Objects ofrece lo más ansiado: paz. Día 169 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Moby -  All Visible Objects 2020 / Little Idiot - Mute Jamás me imaginé que Moby fuera a llegar tan lejos. Mucho ha cambiado desde aquel maravilloso Play de 1999 con el cual definio un estilo que se me ocurrió llamarlo blues electrónico y me parece que ya está muy lejos de retomarlo. No. Porque de un tiempo a la fecha lo suyo es jugar con sonidos que ambient, apacible.  Con justa razón, discos como este muestran al ambient con un valor de apreciación mayor, porque si bien hay beats en gran parte de las canciones, hay momentos de redención con los cuáles te sentirás en un estado de introspección, además de identificación total. Es genial cómo este este tipo de cosas mantiene centrado al álbum, creando el clima ideal para cualquier sentimiento. Puede acompañarte en un rato de melancolía, pero tamb...

Un viaje introspectivo que aborda el feminicidio a ritmo de dream pop. Día 168 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Valgur -  Zapandú 2019 / Independiente  Directo desde Juchitán, Oaxaca, llega esta producción llena de sonidos minimalistas en forma de dream pop, new wave y synth pop. Sorprende que en una de las regiones más castigadas por los gobiernos en turno, surja algo tan sublime como Valgur. Y precisamente por esa procedencia es que también se vuelve necesario dar voz, color e imagen a ese lugar. El resultado es Zapandú , un álbum rico en texturas, pero sobre todo en discurso. ¿Quién centra sus letras en algo tan vigente y a la vez poco abordado como los feminicidios? Por eso es necesario decirlo, alguien tiene qué hacerlo primero. Sin duda esto es de común acuerdo y es una perspectiva total de la vocalista Elizabeth Valdivieso, pero su hermano Hugo y Julio Sánchez, los otros dos miembros, están de acuerdo en que toda esta problem...