Cosas que no vienen al caso

Por: Maricela Palma  Desde Mesillas Concordia, Sinaloa viene nuestra propuesta de hoy, La Adictiva anteriormente llamada: La Adictiva Banda San José de Mesillas , una banda de regional mexicano fundada en 1990. Su sonido se enfoca en la música de banda, la música romántica y los corridos, la primera producción de esta banda lleva por nombre: Es Falsa Compañero , que tuvo muy buena aceptación por parte del publico, esta fue creciendo con cada producción y actualmente tienen un lugar privilegiado en el gusto del publico. Para ponerle un ambiente guapachoso a su día y los quehaceres del hogar fluyan de mejor manera hoy le damos play al disco Eso Es la Riqueza en su versión Deluxe de La Adictiva, este material aunque cortito de apenas 12 tracks y 38 minutos de duración trae consigo todo el sentimiento sinaloense que le canta al amor, al desamor, a la superación y a los adioses. Editado en 2022 bajo el sello Anval Music, Eso Es La Riqueza Versión Deluxe nos regala una mezcla de estilos

Por: Maricela Palma   Una de las músicas más talentosas que tenemos en nuestro país indiscutiblemente es Silvana Estrada , una joven compositora y cantautora que a pesar de su corta edad tiene en su haber una larga lista de colaboraciones que la ha colocado como una de las compositoras, musa y poeta favorita para trabajar. En solitario cuenta con un par de LPs en los que Lo Sagrado,  se hace presente. Fue en 2017 cuando la primera producción de Silvana Estrada llego a nuestras manitas, Lo Sagrado es un disco doble que contiene 10 extractos la primera parte y solo un tema la segunda. Todos los tracks contaron con la colaboración del guitarrista y compositor Charlie Hunter tanto en la música como en la composición. Lo Sagrado es una rica mezcla de sonidos cálidos de guitarra acústica, percusiones y sax que nos hace volver los ojos al momento en donde un amor frustrado oculta todo tipo de pecados. Pena Lunar le canta al astro que mira sin mirar, recordando los otoños carentes de mar q

Por: Jakmer   -Con más de cinco años lejos de los escenarios, Nudozurdo volvió a la vida. Primero fue con un imponente concierto, en la Sala El Sol de Madrid, en un golpe de autoridad que ahora fortalece con su nuevo disco de estudio. La banda capitaneada por Leo Mateos , se materializa con la presencia palpable, Jorge Fuertes a la batería, Ojo al bajo y Juanma López Cruz a la segunda guitarra. Juntos lucen la nueva era de la banda. Clarividencia , presenta palpables matices, comparado al catálogo previo de los madrileños, podría decir  que el disco más cercano al pop, accesible y plagado de estribillos firmado hasta la fecha por el ahora cuarteto.  Los diez temas incluidos en la referencia, vuelven a apostar por esa habitual mezcla afilada al  post-punk e indie-rock, como punto de partida desde el que se expanden en vías de esta nueva conquista. Con una mezcla que le da ligeros matices  Nick Cave , Björk o Placebo , aportando horizontes inéditos y beneficiándose las propias canci

Por: Susana Franco  . - Ty Segall es un prolífico músico, cantante, compositor y productor estadounidense, conocido por su influencia en la escena musical contemporánea. Nacido en Los Ángeles, California, Segall ha desarrollado una carrera sólida y versátil que abarca una amplia gama de géneros, desde el garage rock hasta el punk, pasando por el folk, psicodelia, entre otros estilos musicales. Con una discografía extensa y diversa -vaya que sí es extensa- ha logrado captar la atención tanto de la prensa especializada como del público en general. Su estilo distintivo se caracteriza por su energía caótica, guitarras potentes y enérgicas presentaciones en vivo. Además, su capacidad para abordar diferentes géneros con maestría lo ha convertido en uno de los artistas más influyentes de la escena indie y alternativa. Y dejando de lado lo musical, todas las portadas de sus veintitantos discos se caracterizan por tener colores llamativos con diseños peculiares que son irreconocibles. La pers

Por: Maricela Palma  La Castañeda , una de las mejores bandas de rock mexicano que cuenta con todas las credenciales habidas y por haber que los acredita y coloca como un emblema de la escena nacional, nos regalo en 2020 el disco: XXX Años de Locura , un material que como bien nos indica el titulo celebra el nacimiento de La Casta por allá de 1989. Integrada actualmente por Salvador Moreno en la voz, Oswaldo De León en la guitarra, Omar De León en los teclados, Pepo Escamilla en el bajo y Felipe Maldonado en la batería, La Casta compartió su disco numero 10, que incluye una docena de extractos grabados en vivo, pero no es una sola exhibición, XXX Años de Locura retoma piezas captadas en diferentes escenarios nacionales e internacionales que en su momento significaron un gran logro para la banda. Además de excelentes canciones que inevitablemente nos llevan a algún momento de nuestras vidas en que La Casta fue nuestro soundtrack favorito, este disco contienen tres testimoniales in

Por: Ernesto Tattó -Mediante la profundidad a la hora de componer se crean atmósferas con tintes de magnitud insospechada que se percibe cuando escuchas un nuevo trabajo de cierto artista y/o banda, es cuando el descubrimiento se recrea en tu mente y se repite una y otra vez, la creatividad es en sí, el desprendimiento del alma de los ejecutantes y compositores. Una banda que recrea esta idea es la banda del denominado Art Rock Progresivo, The Pineapple Thief , que en esta ocasión nos presentan su más reciente disco, It Leads To This , el cual llega en 2024, es el número dieciséis de su discografía, nos presenta profundidad, introspección, emociones y mucho más. En este concepto, están presentes todos los elementos que nos hicieron voltear a ver a esta banda desde el inicio, músicos excepcionales, letras inteligentes, momentos realmente sublimes de ejecución y composición, quietud sonora, apabullante demostración de técnica interpretativa, muy disfrutable por donde se le vea. Las canci

Por: Maricela Palma  Instalados en la nostalgia, hoy retomamos a James una de las bandas inglesas que tuvo un super boom desde sus inicios en la década de los 80s y que se mantuvo entre los consentidos del publico mientras estuvieron activos hasta el 2001 que, Tim Booth , voz al mando del proyecto decidió abandonarlos. Para fortuna de los fans, años más tarde hubo un reencuentro (con algunas pausas y más cambios en la alineación) que los ha mantenido sobre el escenario con excelentes producciones. James cuenta con 18 discos de larga duración editados entre 1986 que vio la luz Stutter, hasta: Be Opened By The Wonderfull de 2023. Pero hoy nos centramos en el octavo disco de estudio de la banda británica: Millionaires , la cual fue editada en 1999 bajo el sello Mercury Records con un trabajo majestuoso en la mayoría de los temas del productor Brian Eno que compartio créditos con Saul Davies . Millionaires representó el punto máximo de tensión entre Tim Booth y Jim Glennie quienes fu

Por: Guillermo Urdapilleta -En los últimos 5 – 8 años ha habido una explosión muy interesante de bandas y artistas que representan géneros musicales que hoy en día son muy populares en México y todo el continente americano, como lo son el dark wave y el post punk, las razones pueden ser muchas, pero es innegable que la combinación de ritmos bailables, raíces ochenteras, letras desgarradoras y una esencia oscura y siniestra, ha resultado de altísima atracción.  Dicha vorágine tiene una fuerza tremenda en Estados Unidos, de donde provienen los Twin Tribes , un dueto conformado por Luis Navarro y Joel Niño Jr ., quienes radican en Texas pero quienes tienen evidentes raíces latinas (lo podemos deducir por los nombres) e incluso mexicanas en el caso de Luis . Fue en 2018 cuando sacaron su álbum debut Shadows , que comenzaron a meterse en el mundo darketo del siglo XXI, pero fue un año después, con su álbum Ceremony , que propulsó su inminente despegue. Después llegó la pandemia pero ellos j

Por: Alvaro Fong Varela -Yo sigo sorprendido como es que un artista como Residente puede tener tanto éxito. A mí muy particular punto de vista, el señor no sabe cantar, es parco, su rango vocal es limitado y existen muchos otros artistas que al cantar transmiten mucha más emoción. Y sin embargo, la gente lo quiere. Por algo será. En este nuevo disco llamado Las Letras ya no Importan, hay una importante evolución musical, pues amplía su horizonte, como ya había venido haciéndolo, pero ahora trata de estirar mucho más la liga y los resultados son variopintos. Hay un tema hermoso llamado 313, que tiene la participación de Penélope Cruz y Silvia Pérez, que tiene un cierre de cuerdas apoteósico. Aunque si regresamos a lo básico, pareciera que René Pérez no avanza vocalmente. Su voz suena trabada, incapaz de rimar de manera más fluida, pero eso lo compensa con excelentes arreglos etéreos y de cuerdas que se diferencian de la generalidad del rap en español. Un excelente tema es Yo No Sé Pero

Por: Maricela Palma Una de las bandas con mayor presencia y reconocimiento en toda Hispanoamérica son los Hombres G , una bandota que se ha mantenido activa desde mediados de los años 80's. Son originarios de Madrid España con un sonido que buscaba colarse entre el new wave y la psicodelia, que predominaba en aquellos años en las grandes latitudes, lo cierto es que su mayor presencia y aceptación fue con el pop y rock español. Durante la trayectoria de los Hombres G han editado trece álbumes de estudio desde el homónimo publicado en 1985 hasta La Esquina de Rowland de 2021, pero hoy recordamos a uno de los discos que recopila una buena parte de su carrera: 30 Años y Un Día , editado bajo el sello Warner Music Span en 2015. 30 Años y Un Día reúne 52 temas que tuvieron un tratamiento especial y una masterización que nos permite apreciar de mejor manera los temas más aclamados de su discografía, además de tomas que no fueron incluidas en su momento en materiales oficiales, maquetas

Por: Fherxz GR -El folk metal es un subgénero del que poco se habla y también con pocas bandas que han logrado componer un buen sonido debido a su amplia multiculturalidad, vertientes tradicionales y el uso de diferentes instrumentos. Romuvos es una banda originaria de Lituania fundada en 2014 y que con el paso de su trayectoria ha creado su estilo de acuerdo al género, mostrando una evolución optima entre las historias que han creado. Los lituanos han lanzado cuatro álbumes, el más reciente fue el pasado 9 de febrero, titulado Spirits bajo el sello discográfico de Hammeheart Records y que ha sorprendido por su excelente producción que te remonta a un ambiente épico, con cantos tradicionales y festividades bálticas.  La cultura y las ideologías abundan con las letras y las voces que asemejan conjuros y cantos de tribus. El disco está compuesto por ocho canciones: 1. Snake Dance 2. Sun and the Morning Star 3. World Tree 4. Become as One 5. Garden of the Sun 6. Spirits of t

Por: Diana Rojas Sol  - Little Simz publicó su nuevo EP: Drop 7 . En esta serie de lanzamientos de corta duración que iniciaron en 2014, la artista se permite crear mundos alternativos que se distinguen de sus otros álbumes. Para este nuevo drop sale de su zona de confort y nos regala uno de sus materiales más experimentales. El disco fue producido por Jakwob , quien se ha destacado dentro de la música dance y electrónica. Ese tipo de sonidos se hacen presentes en Drop 7 ; Little Simz une géneros como el jersey club y el funk brasileño con su increíble estilo y habilidad para rapear.  El EP contiene siete canciones. Inicia de manera fuerte y agresiva con el tema Mood Swings , las variaciones de ritmo van acorde con la letra de la canción. En Fever nos traslada a un club de baile en Río, además se cantar en portugués, se siente la influencia de ritmos brasileños. Lo mismo sucede con SOS , son temas vibrantes y contagiosos que provocan bailar.  I Ain't Feelin It y Power son los

Por: Maricela Palma  ¡Señoras y Señores el momento llego!  El día en que este bonito blog musical hable sobre una de las bandas de pop... perdón, de rock más representativas de nuestro país... Hablemos de Maná , una banda que lo ha conquistado TODO, incluso tu corazón, sí, el tuyo querido lector que se sabe más de una canción, y no hablo del Señora, Señora que nos remite inevitablemente al 10 de mayo en la mejor interpretación de Fernando Olvera (Fher el de Maná ). Originarios de Guadalajara, Jalisco, con una trayectoria que supera las cuatro décadas y conformados por Fernando Olvera en la voz, guitarra y armónica, Juan Calleros en el bajo y contrabajo, Álex González en la batería y voz y Sergio Vallín en la guitarra y voz, Maná se ha llevado las palmas de miles y miles y MILES de personas en cientos de escenarios en los que se han presentado, así como la cosecha de premios y reconocimientos al por mayor. En su haber cuentan con 11 discos de estudio, unos cuantos en directo y un

Por: Maricela Palma  De Monterrey Nuevo León para el mundo y galaxias circunvecinas les traemos música de Cartel de Santa , un proyecto de hip hop integrado inicialmente por Eduardo Dávalos De Luna aka Babo, Román Rodríguez aka Rowan Rabia y en algún momento Dharius que después abandonaría la banda aunque seguiría en la música por su cuenta.  Cartel de Santa ha estado activo desde mediados de los noventa, pero fue hasta el 2013 que el proyecto comenzó a ser por todos conocido con el lanzamiento del disco Cártel de Santa: Vol. 1 que incluía uno de los sencillos más perrones de la banda: Perros. Lo que siguió para el proyecto fueron años de lucha, presentaciones, un gran asenso y el lanzamiento de su propia disquera: Casa Babilonia Records, desde la cual han apoyado a diversos talentos dentro del hip hop, trap, rap, gangsta y más. Bajo ésta los regios editaron sus siguientes 7 producciones. Viejo Marihuano es una de las más resientes, editada en 2016, la cual ha sido una de las placa