Cosas que no vienen al caso

Por:   Jakmer   - La pregunta para los lectores que ya están familiarizados con el material de Yatra : ¿disfrutaron la versión deliciosamente lenta de su doom/stoner?  Para está producción no escucharemos a Yatra tocando nada de esto, sin embargo, no es algo malo, es un cambio radical de estos géneros lentos a la rápidez y la furia del death. Este trío de malandros ha regresado a sus raíces, incluyendo el cambio de logo de la banda. Así es como su líder Dana Helmuth a dejado en claro que este es su nuevo sonido, para ellos representa sus origenes más sus antiguos. Es la forma inmensa del death metal de la vieja escuela. El cambio no es fatal, solo es parte del crecimiento músical del grupo. Esto es todo lo que debemos entender y subirle el volumen con el nuevo material de Yatra . Un riff tras otro, es como los señores de Maryland, dejan todo por este sonido tan grotesco pero de lo más entendible, con un inicio que da la pauta para agarrar la furia con la que se presentan: Death Cantat

  Por:   Iván Cigarroa  - Reseñar discos es maravilloso. Escucharlo de principio a fin, desmenuzarlo y ponerlo en contexto. Es un arte, en verdad. Y cuando llega a tus manos un álbum como FA(U)CES sabes que estás ante uno grande, que merece toda la atención del mundo, y obviamente, unas líneas como estas que te cuenten con la más sencilla elocuencia lo buena que es la nueva producción de Ollin Vázquez . Proveniente de  Juchitán de Zaragoza, Oaxaca, Ollin se ha conducido como  compositor, multi-instrumentista y productor de música experimental, aunque actualmente se ha permitido explorar otroa ritmos como el trip hop y la electrónica, sin dejar de lado sus raíces oaxaqueñas.  Y este, su segundo álbum de estudio, es un viaje al interior de sensaciones e inquietudes que el mismo Ollin describe como "l a relación de la voz con la memoria y con nuestra historia personal, intentando explorar los fantasmas que se descubren al cantar y amplifcándolos con diversos procesamientos electró

Por:  Iván Cigarroa  -Tras cinco años de ausencia Kasabian regresa con nuevo álbum, pero mucho ha cambiado desde su última entrega, con profundas y notables diferencias en esta nueva producción, quizá para bien, quizá para mal, pero The Alchemist's Euphoria es la nueva realidad francesa de la banda inglesa. Para empezar, el vocalista Tom Meighan ya no forma parte de la banda desde 2020 al ser culpable de violencia doméstica, por lo que el guitarrista Sergio Pizzorno ha tomado las riendas como vocalista, cambiando por completo las líricas y el tono de voz. Aquí se luce por tener una voz más aguda, dulce en ciertos momentos, y cantar sobre algunos temas épicos y oscuros le da una tonalidad interesante.  Musicalmente  The Alchemist's Euphoria  no ha perdido esencia: es un álbum que conserva el estilo que ha caracterizado a Kasabian desde siempre, eso sí prevalece: guitarras acústicas, riffs épicos, algunos beats alucinantes y coros fuera de serie. Entre tanto cambio sobrevivió

Por:   Álvaro Fong   - Qué difícil debe ser tratar de superar un disco casi perfecto. Corría el año de 1995 y la banda de rock ¿alternativo? Collective Soul sacó su segundo trabajo llamado simplemente Collective Soul. Uno de esos discos que te cambian la vida, que se te pegan en el alma y no puedes dejar de poner una y otra vez. Todo parecía alineado en su favor. Composiciones precisas, bien ordenadas, letras hermosas, melodías pegadizas, baladas majestuosas como The World I Know o Reunion, temas rockeros magníficos como Where the River Flows o December. Fue muy poco tiempo para esta banda después de su álbum debut, apenas un año después, sacar un disco tan bueno, realmente insuperable. Pasaron los discos y los años y la banda se mantuvo. Vinieron buenas canciones, como la hermosa Perfect Day con Elton John, el clásico bajón, la caída en popularidad, las recopilaciones de grandes éxitos, los en vivo, los álbumes poco populares y en este 2022, llega una nueva obra llamada Vibrating, e

Por: Maricelita Palma Brian Burton uno de los talentos más sobresalientes dentro de la escena mundial, mejor conocido como Danger Mouse y Tariq Trotter , MC y voz al mando de The Roots, quien además de ser un consumado actor, productor y escritor, bien conocido bajo el alias de Black Thought , acaban de estrenar su primera producción colaborativa titulada:  Cheat Codes , si bien Burton y Trotter ya habían trabajado juntos en temas que vieron la luz los primeros años del siglo XXI, éste álbum representa el primer trabajo en conjunto como banda. Una banda de a deveras, tocando música de a deveras. Dejemos de lado por un momento el multi-alabado The Grey Album , mezcla de los discos The Withe Album de The Beatles y The Black Album del rapero Jay-Z que nos puso en la mira el extraordinario trabajo como productor de Danger Mouse y quedémonos con la experiencia adquirida que lleva a cuestas trabajar con Karen O, Gorillaz, Parquet Courts, Adele, U2 y Red Hot Chilli Peppers, por mencion

Por:   Jairo Guerrero   - Solo aquellos que han saboreado el placer de un mundo cibernético pueden llegar a construir un verdadero sonido electrónico ambiental. En 1996 Canadá estuvo a punto de romperse, viviendo unas horas al borde del abismo. Por apenas 55.000 votos los partidarios de que Quebec continuara siendo una provincia de Canadá ganaron un referéndum del que se cumplieron ahora 26 años. Es decir, los partidarios del ‘Sí’ estuvieron a aproximadamente un punto porcentual de conseguir su objetivo secesionista de que Quebec fuera independiente.  Fue en ese ese año, en medio de esa coyuntura, que se finiquitaban los últimos detalles para el lanzamiento de Ephemeral el disco de la banda canadiense Synæsthesia que nos ocupa en esta reseña, y que por su sonido, bien pudo haber sido la banda sonora de aquel drama social-gubernamental vivido por este país. Synæsthesia fue una banda, cuyo ADN vivió en una continua mutación cibernética, solo que esta vez, en vez de haber abrazado las

Por:   Iván Cigarroa  -Para muchos será polémico qué un grupo como Ozomatli permanezca vigente al emplear los ritmos que hoy día son tendencia para fusionarlos con su sonido característico, y lo que pudiera ser un verdadero amasijo de influencias qué parecen de chile, mole y pozole, se vuelve una de las manifestaciones más ricas y consistentes que he escuchado en mucho tiempo Me parece que esta banda americana es la única capaz de emplear elementos tan diversos como funk, cumbia o rock con el trap y urbano, y con ellos suena tan natural qué cuando lo escuchas te das cuenta que las fronteras no existen y que los prejuicios hacia la música latina son estúpidos. El discurso sonoro de Ozomatli llega a niveles políticos, dónde las protestas sociales y raciales toman forma en los once cortes que conforman esta producción, que además cuenta con colaboraciones de lujo que van desde B. Real de Cypress Hill, la cantautora guatemalteca Gaby Moreno, J. J. Fad y Lisa Lisa de Lisa Lisa & Cult

Por: Maricelita Palma -Por allá del 2019 la cantante, compositora, arreglista y productora argentina  Cielo Pordomingo   lanzó su tercera producción titulada   MOIRAI , un disco compuesto por 11 piezas editadas de manera independiente e interpretadas en inglés y en español. Su música refleja el alma creativa de esta artista, fusionando ritmos electrónicos y elementos orquestales que aunados a su melodiosa voz logran una producción extraordinaria. Azul Delirio  fue uno de los sencillos que se desprendieron de este disco y es con el que abrimos  MOIRAI , en él  Cielo  nos canta la fusión de una mujer y un hombre, el día y la noche en una envoltura secreta. En el clip dirigido por Carla Regina encontramos un escenario desértico y maravilloso que la rodea mientras ella interpreta la canción fundada en un azul delirio. El primer track interpretado en ingles que encontramos en el disco es  Hush , un tema con el que enterramos el pasado, ha llegado el momento de proseguir a un  Tiempo Irreal

Por:   Iván Cigarroa  -En muchas formas, Elizabeth Fraser es un verdadero referente en la música inglesa. Su voz angelical ha llegado a miles de escuchas mediante proyectos como Cocteau Twins o su maravillosa colaboración con Massive Attack , Teardrop, además de otras como Peter Gabriel, This Mortal Coil o The Future Sound Of London, pero es ahora con  Sun's Signature  que da rienda suelta a todas esas ideas que de alguna forma se han quedado estancadas por años, pero que ya era justo escucharlas de primera mano con ella.  De hecho, su participación con Massive Attack ha llegado a niveles más profundos, al grado que el actual baterista de la banda, Damon Reece, es la otra mente de este proyecto con quién ha conformado una dupla creativa con la que lanzan su primer álbum, el de Fraser, en 13 años. Pero la intervención no solo compete a Reece en esta ocasión, ya que Sun's Signature también incluye la guitarra de   Steve Hackett  de  Genesis,  el teclista  Thighpaulsandra  ( Jul

Por:   Ernesto Tatto   -Cuando una banda sigue tocando por décadas debe de haber algo bueno en ella,  ¿no les parece? Y tratándose de King Crimson ya lo creo que si, por todos los elementos  que nos han mostrado a través de joyas musicales como RED . Hemos tenido la dicha de ser visitados por la banda en varias ocasiones, pero no había  prueba de ello, ahora se tiene una joya sonora que los que estuvimos presentes y  valoramos infinitamente, ya que fueron 5 noches mágicas en el Teatro Metropolitan (14 al 19  de Julio 2017). Se trata de un disco con las mejores rolas de los 5 días, que además viene en una edición  de lujo, con tres discos y un Blu-Ray con el video del evento, sabemos de la trascendencia  de la banda en la historia del rock y en el progresivo al lado de bandas de la talla de Yes,  Genesis, Pink Floyd, Kansas, etc. Abrió con una breve introducción en la cual invitan al público a no sacar su celular, si no,  hasta el final, que el bajista Tony Levin tomé la foto oficial,

Por:   Iván Cigarroa  - Eufemia es banda predilecta en Cosas Que No Vienen Al Caso, de sus discos se habla bien por su contundencia, potentes riffs y poderosa e impecable producción, cada álbum de estudio cumple y satisface a cualquier melómano, pero no hemos hecho mención de algún disco en vivo, así que hoy compete hablar de la presentación por los 10 años del álbum Compresor . Dicho álbum de estudio es actualmente su producción más conocida hasta la fecha con canciones como 1.2 o Cambiaste Mi Plan ; el festejo en esta ocasión se realizó en 2016 en el hoy inexistente bar Caradura, interpretando todos y cada uno de los temas que conforman a compresor incluyendo el track escondido además de cortes de otras producciones. En recursos Eufemia no escatimó y si bien dejó enlatada está grabación desde aquel entonces, para nada resulta fuera de lugar que hoy la estrenen porque sigue sonando excelente una banda que, por razones desconocidas, no se le ha incluido en los festivales de renombre

Por: Iván Cigarroa  -Cuando hablamos de Calvin Harris hablamos de uno de los DJ's más importantes en la escena internacional, pero de un tiempo ala fecha su nombre ha quedado relegado debido al auge de otros ritmos como el trap; esto ha provocado qué el DJ reoriente su sonido hacia los ritmos actuales para mantenerse vigente, lo cual me parece correcto independientemente de que su propuesta guste o no. En Funk Wav Bounces Vol. 2 Calvin se enfoca en ritmos más lentos, de manera que la cadencia y la melancolía toman los controles de esta producción sin dejar de lado, claro, las colaboraciones en casi todas las canciones que conforman este álbum. Pero lo interesante es que el nuevo sonido también le da una madurez qué tal vez ya era necesaria en el músico y DJ escocés. Y es que después de años de permanecer ambientando fiestas, pool parties y festivales masivos, dónde en cada uno de ellas proliferaban drogas blandas, sexo y personalidades adineradas a Calvin más le convino tomar u

Por: Maricelita Palma Hablar de Ricky Martin es sin duda hablar de un éxito asegurado, pues si bien su carrera en solitario tardo un poco en despegar, el trabajo constante y el tiempo lo han llevado a convertirse en la estrella internacional que lo coloca como "El Rey del Pop Latino". Con 9 discos de larga duración bajo el brazo, algunos álbumes recopilatorios y un sin fin de sencillos que le han valido el mismo sin fin de reconocimientos y premios de todo tipo, al parecer ha entrado a esa etapa de lanzar producciones cortas como bien lo pudimos constatar en sus dos últimos materiales: PAUSA (2020) y PLAY (2022). Originalmente, Enrique Martin Morales aka Ricky Martin , estaba pensando en un material de larga duración que llevaría por nombre MOVIMIENTO , pero como a todo el mundo, se le atravesó una pandemía que le cambio los planes, derivando en un EP que vio la luz en 2020 y que lleva por nombre PAUSA , en él se dio tiempo de colaborar con personajes tan diversos como: S

  Por:  Iván Cigarroa  -La verdad es que no está tan adelantado a su tiempo, no es un disco que tenga un sonido que haya influenciado a bandas representativas en la actualidad, y mucho menos fue la banda que llenaba estadios. Pero  Santa Sabina  es lo que es por este disco. Uno con el cuál sin la más mínima intención que proponer un rock distinto al que se estaba haciendo en ese momento terminó por ser una de las más alabadas producciones del rock mexicano. ¿Qué hizo  Santa Sabina  para dejar un legado en la escena nacional? Quizá enumerar los logros sea tarea para investigadores o sociólogos, baste decir que este disco al ubicarse en un tiempo y espacio en que urgían nuevos estandartes de la música, se posicionó como una de las más apreciadas joyas de al contar con excelentes músicos, un rock que rayaba en lo teatral y una de las mejores voces que ha tenido el rock mexicano: Rita Guerrero.  Su primer disco homónimo contó con la producción de Alejandro Marcovich, quien les dio una libe