Cosas que no vienen al caso

Por: Susana Franco  - Hace unos días creíamos que tocaríamos el cielo con la visita de  Alice Cooper , una de las figuras más icónicas del rock de todos los tiempos, en México pero “ dice mi mamá que siempre no” . La noticia fue muy triste para algunos que ya lo veían muy cerca. Y ya nomás para seguir sangrando la herida, hoy hablaremos de ello. Vincent Damon Furnier formó por ahí a mediados de los años 60 junto a sus compañeros de secundaria la banda que llevaría por nombre Alice Cooper, la cual fue el impulso de una exitosa carrera. Esta, lanzó siente álbumes de estudio como banda hasta 1975, cuando Vincent decidió ocupar ese nombre como su artístico, como es conocido actualmente. ¡Pero eso no es todo! Porque su sexto álbum se lanzó hace 50 años y hoy hablaremos del mismísimo Billion Dollar Babies , pues  marcó un punto de inflexión en la carrera de la banda, consolidando su estatus como uno de los grupos más influyentes e innovadores de la escena del rock. El disco se caracteriza

Por: Ernesto Tattó -Después de 21 años de desaparecer en el mundo de la música,  un artista de la talla del enorme  Peter Gabriel , no queda más que festejar el regreso de un grande, vocalista de una de las bandas icónicas en el rock progresivo, como Génesis , nos sorprende con un nuevo trabajo llamado i /O . Un material que fue labrado con la magia de los estudios del propio Gabriel , acompañado de grandes músicos que lo han acompañado toda la vida, Manu Katché en la batería, David Rhodes en la guitarra y Tony Levin en el bajo, crean atmósferas a las que nos tienen acostumbrados, con un feeling progresivo y rock cerebral. i/O nos aturde con grandes rolas, disco que presenta una etapa de Peter diferente, al tener tipo b sides dentro del disco, con versiones Dark y Bright en el mismo, una producción impecable, ha valido la pena la espera. Panopticom, The Court, i/O, nos muestran a un Peter revolucionado y a la vez instrospectivo, álbum que será considerado dentro de lo destacado e

Por : Fherxz GR - La banda inglesa Black Sabbath originaria de Birmingham y fundada en 1968 es un referente del heavy metal, convirtiéndose en la inspiración de muchos otros grupos que se han basado en su música y estilo. Cuando se cuestiona cuál fue la primera banda de heavy metal muchos señalan a Sabbath como la banda pionera del género que deformó y construyó nuevos estándares en la música por un estilo más pesado, ha eso sumado toda la parafernalia que caracterizaba cada álbum y por supuesto sus integrantes. Toni Iommi en la guitarra, Ozzy Osbourne en la voz, Geezer Butler , el bajo y Bill Ward en la batería, todos experimentando con sonidos y letras sobre terror, horror y ocultismo y gracias a ello lanzar temas emblemáticos como Paranoid . Muchos conocemos la historia de la banda, sus inicios, la salida de Ozzy Osbourne y la etapa de Ronnie James Dio que sin duda son importantes en su evolución musical. Este 1 de diciembre cumple 50 años su quinto álbum de estudio Sabbath B

Por: Guillermo Urdapilleta   - La música es infinita, y mucho de eso se debe a que siempre hay alguien dispuesto a crearla, a compartirla y a disfrutarla. España es un país muy prolífico en este sentido, hemos sido testigos de su constante reinvención, de cómo marcan tendencia y también del atrevimiento de sus artistas para componer con total libertad, privándose de cualquier barrera. Es así como Carrera Blanca llega para confirmar que siempre hay quienes buscan dar un mensaje a través de la música, a sabiendas del impacto que esta tiene en las personas. Formados recién en 2022, esta agrupación se conforma por artistas multi-disciplinarios que han encontrado en la música un punto de convergencia, y gracias a ello hoy podemos disfrutar de su EP debut, Canciones de misa , que vio la luz en octubre de este 2023. Este lanzamiento tiene 6 canciones cortas, pero concisas, que van al grano y dejan un mensaje claro, y lo interesante de aquí es que en tan solo 13 minutos podemos escuchar críti

Por: Maricela Palma  Luego de una larga y exitosa carrera al lado de Izal , banda que creó verdaderos himnos que quedarán grabados en la memoria del publico español y de Iberoamérica, Mikel Izal lanza su primer disco en solitario titulado El Miedo Y El Paraíso , cuenta con 10 extractos, todos inéditos producidos por Santos&Fluren. En los temas de El Miedo y el Paraíso , Mikel refleja un viaje de descubrimiento personal que parte desde El Miedo y concluye al llegar a El Paraíso , transitando de manera poética a través diversos pasajes en los que el aprendizaje fue constante y enriquecedor. El disco además contó con un par de colaboraciones en la producción y mezcla de El Paraíso , uno de los temas principales de esta placa y estos fueron Garabatto y Liazn Garne . El arte del disco es otro de los tópicos importantes dentro de esta producción, la cual mezcla imágenes de paisajes melancólicos y desiertos combinada con neones, logrando un equilibrio de conceptos positivos y negativo

Por: Diana Rojas Sol   - George Arthur Calendar es un artista tapatío que lleva algunos años innovando en la escena musical de Chicago. Con sus primeros álbumes se convirtió en el pionero del género Stoner Pop, el cual combina armonías de vaporwave, funk, synth pop, jazz y freak pop, dando como resultado melodías pegajosas.  George Arthur Calendar se reinventa y pone toda su creatividad en su nuevo disco titulado Sugar Freak . Grabado desde su home studio, el proyecto partió del propósito de componer y producir hits en Spanglish.  El nuevo material es un caleidoscopio de sonidos. El synth-pop, funk, vocales con reverb y retro-lofi, se funden con la psicodelia para regalarnos canciones pop con un estilo único que invitan a bailar y a tirar facha, como en el primer corte de Sugar Freak . La facha es una canción de funk lento y salvaje donde los sintetizadores derrochan una vibra de sensualidad. Fue mezclada por David Eladio Rueda en Guadalajara. Esta vibra se hace presente durante las 1

Por:  Iván Cigarroa -De Fallen , álbum debut de Evanescence , ya había hablado hace tiempo. Sin embargo es justo retomar la obra que, a 20 años de su publicación, sorprendió por su potente y oscuro nu metal, que hace un juego perfecto con la maravillosa voz de Amy Lee . Hoy día este álbum es un documento único que si bien nunca superaron, es justo decir que ha sobrevivido al aplastante paso del tiempo. Esta edición de lujo celebra dos décadas de lanzamiento. Es cierto que Fallen llegó en una época en que el nu metal ya estaba cansado, ya no gozaba de su mejor momento. Sin embargo, Evanescence vio llegar el éxito muy rápido y se mantuvo todo 2003 promocionando esta producción, que además gozó de contundentes sencillos como Bring Me To Life, Going Under, My Immortal y Everybody's Fool.  Se trata de una edición remasterizada que le da nuevos bríos a la poderosa producción de Dave Fortman y Ben Moody , pero además incluyen algunos tracks inéditos que serán la delicia de los fans má

Por: Susana Franco - Si te gustan las bandas que toquen heavy metal con toques de hard rock, ¡Seguramente esta propuesta local te va a encantar! Pero antes, déjame darte una pequeña introducción para que sepas de que te estamos hablando. Death Yak es un trío formado en la Ciudad de México por ahí del 2015. Gracias a su estilo enérgico y poderoso, la banda ha ganado reconocimiento por su habilidad para combinar elementos del punk, el grunge y el metal en su música. Con letras introspectivas y emotivas, han logrado conectar con el público a través de sus emocionales y agresivas interpretaciones en el escenario. El sonido distintivo de Death Yak y su presencia escénica han llevado a la banda a convertirse en una de las favoritas de la escena underground de acá y ha sido elogiada por crear música que resuena con sus seguidores a un nivel visceral. Con una base de fans en constante crecimiento y un sonido distintivo, Death Yak continúa demostrando su capacidad para mantenerse como una f

Por: Alvaro Fong Varela -Es una verdad: Cristian Castro es un verdadero rockero. Es un tipo que realmente está interesado en romper esquemas y siempre hace lo que se le pega la gana. A veces con buenos resultados, a veces no.  En este nuevo disco de La Esfinge, su banda heavy metalera, se atreve a ir más allá, y logra momentos interesantes, aunque creo que necesita más práctica en esto del rock, por aquello de estar metido tanto en las baladas. Aun así, hay algo que sí tiene La Esfinge: credibilidad.  Lo que nos presenta la banda en esta ocasión es un intento de mezclar el heavy metal con influencias góticas, dando como resultado un sonido con aproximaciones a bandas como Septicflesh, pues Cristian Castro se atreve a cantar gutural y meten pasajes con beats ultra machacantes de batería. Obvio, nunca se deja de lado el estilo clásico del cantante, a quien una vez Juan Gabriel dijo que era “la voz más bonita de México”, y eso se traduce en muy buenos momentos donde contrastan su melódica

Por: Maricela Palma Una de esas maravillosas mujeres músicas que han tomado a México como su lugar de residencia es Cielo Pordomingo . Compositora, cantante y productora que cuenta con cuatro producciones de estudio bajo el brazo y un par de EP's de remixes. Durante el primer tercio de este 2023 Cielo estreno su cuarto disco titulado Blinkerland , el cual contiene nueve piezas editadas de manera independiente. En Blinkerland , Cielo Pordomingo refleja los vestigios de su alma fusionando ritmos electrónicos y orquestales en piezas genuinas que encantan y enganchan al escucha con beats y melodías que envuelven las letras poéticas que salen de la mente y corazón de la artista argentina.  Las letras de Cielo Pordomingo reflejan la identidad que ha creado como artista, el proceso de esa búsqueda y el encuentro que ha tenido con ella misma, lo cual se percibe en cada una de sus canciones, así es que Wake Up y dale play a este disco que te encantará de principio a fin. La pieza inicia