Cosas que no vienen al caso

Por: Jakmer -Siento amor por la salsa, desde niño (indirectamente). Tendría unos veinte años, cuando conocí alguien, que me mostró mucho más de la salsa y sus diferencias: salsa brava, romántica y consciente. Así conocí un poco más del Malo del Bronx Willie Colon y al cantante de los cantantes, Héctor Lavoe , y sus éxitos fundamentales, el primer binomio de la Fania, en ese tiempo. Se les ocurrió la fantástica idea de sacar un EP con temática navideña: Asalto Navideño , con algunos cambios en su alineación, para darle otro sabor a este material. Ya que tenemos algo de contexto, llegamos con la Introducción en la que se presenta la alineación para este material, algo no tan común en la salsa. El primer corte musical, Canto A Borinque, con un son muy rico para empezar la fiesta, algo tranquilo con trombones lentos del buen Willie y la voz del cantante, en compañía del buen Yomo Toro y sus Cuatro portorriqueños, interpretando el arreglo de cuerdas, controversial al estreno de la gra

Por: Iván Cigarroa -Si en estas fechas tus papás ponen el álbum Eterna Navidad con artistas de Televisa, ¡quítalo! Y diles que Lost Acapulco lanzó un EP muy ad hoc para la época, con geniales canciones instrumentales muy bien ejecutadas por el cuarteto surf chilango por excelencia, que aunque fue estrenado hace 21 años, sigue vigente en sonido y propuesta. Amablemente quita ese disco mientras les cuentas que Lost In Navidad es una remembranza de cinco canciones clásicas de la temporada, con muy buen hype, en algunos casos hasta con vertiginosa gracia, que a todos nos funcionan perfecto para bailar, cantar -porque aunque instrumentales aquí, las originales son canciones con letra-, y festejar con gorrito navideño. Guarda el disco dentro de su caja a la vez que mencionas que Lost Acapulco es una banda que ha figurado y destacado dentro del surf mexicano, pero también en el mercado internacional, con varios álbumes publicados, uno de ellos con una disquera trasnacional, y que son una

Por: Iván Cigarroa -Para muchos artistas es más fácil publicar canciones constantes, con poco tiempo de diferencia. Y existen otros quienes prefieren lanzar más de un disco de estudio al año. El caso de Junior H es ese, y tras el éxito de Mi Vida En Un Cigarro Vol. 2 ahora regresa con Contingente . Un disco honesto, dolido y con muchas colaboraciones. Pero quizá lo más importante es la necesidad del mexicano radicado en Estados Unidos de encontrar un sonido propio, y a diferencia de sus discos anteriores, ahora se adentra en terrenos del trap, dando un paso adelante tanto en interpretación como en producción, logrando un álbum introspectivo y digerible, donde experimenta con sonidos. Este salto no es atípico, desde Gera MX hasta Cristian Nodal se está gestando un movimiento que busca fusionar tanto los corridos como el hip hop, y como bien saben, los corridos urbanos están creciendo impresionantemente. A manera de propuesta, México está generando ese nuevo estilo y está adquiriendo

Por: Iván Cigarroa -LLega el invierno y con él la cuarta y última parte de la serie conceptual SZNZ de Weezer . Ahora con Winter , el cuarteto angelino completa un año de creatividad estacional con canciones que no necesariamente alucen a la navidad, pero sí a la temporada invernal donde buscamos compañía de los seres queridos y sobre todo, compartir. Eso no quiere decir que todos debemos hacerlo pero a partir de las sensaciones mostradas por la banda en cada corte, es expresar que es una época de reflexión. Y de alguna forma así lo dejan ver los creadores de Buddy Holly , que en esta ocasión mantienen los riffs ponchados, a diferencia de como se anunció en un inicio, que sería un álbum acústico muy nostálgico e introspectivo. Tal vez fue lo mejor. Aquí continúan con el rock duro y los coros amigables, tanto por estilo característico como por coherencia conceptual Así las cosas, Weezer lo hace de nuevo: llena de canciones bonitas y potentes que buscó emular de cierta manera algunos t

Por: Iván Cigarroa -Una banda de rock, con toques psicodélicos, algo de jazz, big band, psicodelia y western de la década de los 70 es a lo que suena The Budos Band , que con su mezcla de sonidos llevan un rato ya sorprendiendo a más de uno, y en Long In The Tooth reflejan todas esas influencias, pero con el expertise que les ha dejado tener más de 15 años de carrera musical. Y es que, no creo que nadie aquí me deje mentir, Long In The Tooth es una delicia de principio a fin. Un disco muy completo, con influencias diversas de las cuales afortunadamente ninguna tiene lugar en la música actual. Igual retoman a Ray Conniff, Cake, Ennio Morricone o Emir Kusturica And The No Smoking Orchestra . Esa es la vía musical que toman y desde esa trinchera dejan claro que la imaginación no tiene límites. Fuerte presencia de bajos, baterías y teclados psicodélicos, metales protagonizando las canciones, no, no, no. Este disco es una verdadera delicia que no va a decepcionar a nadie. Long In The Too

Por: Iván Cigarroa - Quizá lo más interesante de Soen sea la pasión. Esa que muchos pierden con el paso de los años, como si hacer música no fuera una prioridad pero el éxito los obligó a dedicarse a ello. Pero la banda sueca no la pierde: sigue vigente, encontrando nuevas sonoridades que se ajusten a la voz melancólica de Joel Ekelöf . Vaya, hablamos de un metal progresivo muy técnico, muy introspectivo, y que si las comparaciones son ciertas, tiene muchas reminiscencias de Tool . Pero aquí lo que pesa es que Imperial es un álbum potente, con pasajes instrumentales muy bien trabajados, pero también está lleno de introspección hacia la vida y los diferentes sentimientos que se desprenden a lo largo de ella. No hay nada de cuarentenas ni enfermedades aquí porque se escribió antes de la pandemia y tal vez sea mejor así, porque si bien hay muchas propuestas interesantes que retoman el tema de actualidad, es mejor no atiborrarse de ello y refrescarse con otras cosas. Su metal técnico ha

Por: Iván Cigarroa -Cualquiera pensaría que ser descendiente de un super estrella implicaría seguir su camino, sin importar que tenga o no la capacidad de llenar los zapatos de su antecesor. En este caso es imposible que Paris Jackson supere a su padre Michael porque su inicio en la música no apunta hacia dónde Jacko lo hacía, sino hacia el folk alternativo, muy introspectivo y a veces con tintes oscuros. Ese hecho la pone totalmente aparte del pop, de la música bailable y de lo que Michael Jackson grabó en vida; y la ubica en un lugar mucho más del estilo de Mazzy Star o Cigarrettes After Sex , con una voz entregada a la melancolía y con letras que retratan su vida reciente -con los altibajos que implique ese lapso de tiempo-. El resultado se llama wilted y es su álbum debut. Se trata de un álbum conformado por 11 piezas hermosas que incluyen como base musical la voz de París y su guitarra, aunque también abundan otros instrumentos que les dan mayor profundidad, haciendo de este

Por: Ernesto Tattó -En pleno apogeo del grunge como género musical, pasaban muchas cosas en ese contexto, por un lado las bandas de metal veían sus carreras desvanecerse, llámese heavy, hard, death etc, era una época aciaga para ellos, ya que el movimiento originado en Seattle, Washington era muy fuerte, siendo un monstruo durante la década de los noventas. Bandas como Nirvana, Meat Puppets, Soundgarden, Pearl Jam y Alice In Chains , tenían un nicho importante que atender, esa juventud harta de muchas cosas, sobre todo de ellos mismos y las circunstancias coyunturales del mundo, hicieron que este movimiento creciera de manera exponencial y convertirlo en bandera de muchas generaciones. Mad Season , surgió como una alternativa, con miembros de bandas arriba mencionadas y con una carga de grunge, pero también con blues, nostalgia y mucha rabia a cuestas por adicciones y demás vicisitudes de los miembros, un supergrupo que dejó huella con Above , para la posteridad. Esta banda, creada e

 Por: Maricelita Palma   Muñeco Vudú  es una banda de pop-rock austriaca conformada por Ivo Pérez en la voz y guitarra acústica, Borja García en las guitarras, Nel de Purnea en el bajo, Alfredo González en los teclados y Borja Sauras al mando de la bataca. Este talentoso grupo acaba de publicar su cuarto de larga duración titulado Sigamos Vivos , un viaje compuesto por 11 tracks grabados en Acme de Avíles, Ovni de Llanera y Satélite de Oviedo.  Disparando música electrizante e hipnotizante con una fórmula de humor y luz, así es como abre el disco en El Día Mundial Del Ombligo , ha llegado el turno de los antagonistas que bailan y disparan música a los lados y en el centro de la pista, por fortuna llegan Los Héroes cargados de guitarras agua y fuego en busca de los dioses que llegarán a salvar a esos héroes lanzando acordes por los aires. Con el poderío que existe Detrás De La Tormenta donde hay Un Gran Trabajo que nos platica el viaje por algunos puntos que la banda abarco e