Ir al contenido principal

Sofia Kourtesis - Madres

Por: Guillermo Urdapilleta



-La música muchas veces refleja las vivencias y el contexto de sus creadores, se puede notar en los sonidos, en las influencias culturales, en las letras, en las colaboraciones, entre tantas cosas.

Cuando escuchamos Madres, el primer álbum de larga duración de Sofia Kourtesis, podemos notar todo eso, pues por un lado encontramos una interesante mezcla sonora en la que existe aún esa esencia latinoamericana que lleva de nacimiento (es peruana), y en la que se nota todo el bagaje de la música electrónica que ha obtenido en Alemania, país en el que reside desde hace varios años; y por otro lado, encuentra inspiración en la vida misma y en su familia, pues el título del disco fue motivado a partir de que a su madre le diagnosticaron cáncer. 


Es gracias a estas experiencias de vida como la productora peruana ha comenzado a hacerse de un nombre en la electrónica contemporánea, forjando su camino desde hace par de años que lanzó La perla, hitazo que la puso en los reflectores mundiales, pero que fue inspirado por el fallecimiento de su padre. 


Dicho esto, lo que pueden escuchar al ponerle play a Madres, es un álbum sumamente sincero en el que Kourtesis habla desde el alma, en el que agradece a la vida, a las personas, a la música, a la existencia. Este debut representa tanto para ella que justo lo comienza con el tema homónimo, Madres, en el que se siente la alegría y esperanza de un regreso a casa, simbolizando la exitosa cirugía que su madre tuvo, y que le ha permitido continuar en este plano. 


Por cierto, este tema se lo dedicó también al neurocirujano que intervino a su madre, un detalle muy lindo. 


Esa sensación de esperanza continúa con Si te portas bonito, el ritmo te invita a bailar y disfrutar, es un house con toques latinos bien ricos. La voz de Sofía es sutil pero llega un momento en el que la intensidad incrementa y golpea con mayor profundidad. Es música que te incita a disfrutar. Valkoczy es el tercer track, pero también es el apellido de Peter, el neurocirujano del que les hablé un párrafo arriba. Los primeros treinta segundos ofrecen sonidos electrónicos, quizá simbolizando la tecnología médica; posteriormente entran los beats y el ritmo que te abraza, así como la voz que en esta ocasión es en inglés, y habla de protección y de ganas de vivir. 


How Music Make Us Feel Bettler es probablemente un tributo a todos nosotros que tenemos a la música como elemento intrínseco de nuestras vidas, nuestras emociones. Ella da un gran uso a sus sintetizadores, crea una diversidad de capas muy rica que te atrapa desde los primeros beats, y también juega de una forma muy interesante con su voz. De repente me recuerda a la nueva música de Everything But The Girl, o a algunas texturas de Kelly Lee Owens. Con Habla con ella se mantienen presentes las ganas de bailar, de moverse y disfrutar, y me hace pensar que quizá personas como DJ Koze no han pasado desapercibidas en el historial de la artista. 


Alemania ocupa un lugar importante en su vida, y lo podemos constatar con Funkhouse, un track que tiene esa vibra techno y que va introduciendo sistemáticamente nuevos elementos, sonidos que la hacen bien adictiva. Pero también representa sus raíces latinas, pues en la última parte de la canción se escucha una voz masculina que dice algunas palabras, entre ellas el nombre de Amador Ballumbrosio Mosquera, un violinista peruano.


Moving Houses es un tema mucho más melancólico que se percibe mejor con audífonos, aquí no hay beats para bailar, pero sí texturas emotivas, de reflexión y agradecimiento. Por supuesto que uno de los probables highlights del álbum es Estación Esperanza, un track que nos adelantó el año pasado (2022) y que trae de sample a Manu Chao. El título habla por sí solo, y la música de igual forma refleja la esperanza que la artista ha encontrado a partir de la salvación de su madre. 


La fiesta continúa en Cecilia, que ofrece un sonido bien rico, fresco como si se estuviera en una batucada, o en la playa relajado disfrutando de la vida. Y el álbum finaliza con El Carmen, y también hay que destacar que en su música existe una esencia africana, afro-latina mucho más específica, y pues sabemos que esos ritmos normalmente son los que nos motivan a bailar, a alimentar el alma con sonidos. 


Gran lanzamiento, una magnífica amalgama entre las vivencias y el aprendizaje musical.


Sofia Kourtesis Madres

2023 / Ninja Tune



Comentarios

Entradas más populares de este blog

The Chemical Brothers - Push The Button

Por: Maricela Palma  No hay fecha que no llegue ni plazo que no se cumpla, el día numero uno del Corona Capital es HOY, y que mejor cierre de esta #CoronaQueNoVieneAlCaso que escuchar  a uno de los actos más esperados de  este Festival: The Chemical Brothers , el dúo inglés conformado por Tom Rowlands y Ed Simons que saltara al mundo musical en la década de los 90, cuentan con 10 álbumes de estudio más algunos recopilatorios, discos en directo y remixes. Hoy repasamos su quinto material: Push The Button , un disco editado por el sello Virgin Records. La placa numero cinco de The Chemical Brothers fue estrenado a finales de enero de 2005, cuenta con 11 extractos con una duración de una hora que arranca con Galvanize , como primer corte y sencillo al lado del rapero Q-Tip . Cabe decir que ésta no fue la única colaboración, en este disco también se incluyo el trabajo de Tim Burgess en The Boxer , Kele Okereke en Believe , Anna-Lynne Williams en Hold Tight London , Anwar ...

Disco 249 Secret Agent - Mata Hari

Secret Agent nos transporta a la playa o a resolver una misión, con eso nos damos por servidos. Día 249 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Secret Agent -  Mata Hari 2020 / Independiente Una dosis de surf rock siempre es necesaria. Más en estos tiempos del #QuédateEnCasa anhelamos ir a aquellos lugares que tanto nos gustan. Y si el surf de Secret Agent nos transporta a la playa o a resolver una misión, con eso nos damos por servidos. O en mi caso así me sentí cuando escuché Mata Hari, su más reciente y poderoso EP. A veces vale muchísimo la pena explorar este tipo de bandas. Secret Agent se pasea del surf al rock como si fuera de Lancha Con Fondo De Cristal de Los Esquizitos a Arsénico de DLD. Parece incoherente, pero una vez que escuchas entenderás el verdadero valor de una banda que experimenta con estos sonidos. Además, dos de los temas incluyen colaboraciones de lujo: Vince de Rebel Cats en Mata Hari , y Marcela Viejo con Carlos A...

Mala Rodríguez - Un Mundo Raro

Por: Maricela Palma  Habitamos en Un Mundo Raro en el que pareciera que nuestra única salvación es la música, los géneros han perdido su pureza y las mezclas entre sí han logrado atraer nuevos adeptos a esas nuevas propuestas. Una de las genios que en cada álbum nos presenta una idea diferente bastante bien lograda es María Rodríguez Garrido aka la Mala Rodríguez , cantante española especialista en el rap y las propuestas urbanas, que además fusiona de manera fenomenal el flamenco que corre por sus venas en sus experimentaciones sonoras.  Un Mundo Raro es la más reciente producción de La Mala Rodríguez , y no, desafortunadamente no es un tributo al GRAN José Alfredo Jiménez . Éste es un disco sumamente personal que mezcla ritmos, sentimientos, emociones y experiencias que reflejan su sentir al ir creando las 13 canciones que lo componen, mismo que ha sido editado bajo el sello Universal Music.  El track abridor del disco es el mismo que le da nombre a esta producción e...