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Mostrando las entradas de octubre 2, 2022

Cannons - Fever Dream

Por: Iván Cigarroa -Hay pop fino y Cannons . Wow. Fever Dream voló mi cabeza desde la primera pieza con su cadencia sonora, el excelente uso de los teclados, guitarras vintage y una voz maravillosa. Parecieran los elementos de cualquier banda, ¿cierto? Pero una vez que los escuchas te darás cuenta a qué me refiero y por qué están destacando tanto. Cannons es un trío de Los Ángeles formado en 2013 que se ha colocado muy bien en el circuito de esa ciudad. Tienen una alta demanda de presentaciones y sus canciones son muy seguidas en plataformas como Spotify o iTunes. No me preguntes por qué no los conocías, no sabría decirte. Yo mismo me pregunto cómo es que jamás había escuchado de ellos. Pero he podido disfrutar de Fever Dream con un buen whisky o tequila. Suenan geniales, sexys, retro. Y en todo momento mantienen el nivel durante los 11 cortes de este álbum. Previo a este, cuentan con dos discos de estudio y un EP con los cuales lograron ganar una interesante cantidad de seguidores.

The Cult - Under The Midnight Sun

Por: Ernesto Tattó -La carrera de una banda pasa por muchas cosas, éxito sin medida, drogas, peleas, cambio de alineación etc, para después resurgir de entre las cenizas, (tal cual Ave Fénix) para regresar con más fuerza, la banda Inglesa The Cult , lo hace con un nuevo trabajo en este 2022, con Ian Astbury (voz) y Billy Duffy (Guitarras) como miembros fundadores. Después de grandes trabajos como Electric, Sonic Temple, Love y Ceremony , nos presentan Under The Midnight Sun , álbum #11,en la carrera de la banda, muy esperado desde el Hidden City (2016), en el cual se veía cierta tendencia evolutiva, con un sonido menos rasposo, algo sofisticado, el cual los llevó a abrirle a Gun's N Roses , y que los trajera a la Ciudad de México. Cuando todo se conjunta y los egos cesan, aparece este disco, como un Oasis en el desierto y para hacer este 2022 más robusto en producciones, con un sonido renovado, nos atrapan con Mirror , atrás quedaron los años de sonar a ese hard rock filoso y h

Elefantes - Trozos de Papel / Cosas Raras

Por: Maricelita Palma Después del arduo trabajo que represento musicalizar por completo la obra ANTOINE, la banda española Elefantes , está lista para presentarle al publico su producción numero catorce Trozos de Papel / Cosas Raras , de la mano de Warner Music Spain,  un trabajo que fue tomando forma en los últimos meses de pandemia y que hoy llega a plataformas. Desde sus inicios la banda ha mutado en cuanto al sonido y la alineación y para esta producción no es la excepción, esta vez conformados por:  Shuarma en la voz y composición, Jordi Ramiro en bateria, Julio Cascán en el bajo y el recién integrado Álex Vivero en la guitarra, están seguros de ofrecernos la mejor producción de toda su carrera. Es una afirmación muy arriesgada ¿no creen? Pero en efecto ¡Lo han logrado! Trozos de Papel / Cosas Raras está compuesto por 10 temas entre los que se incluye una gran colaboración con Ara Malikian, Rozalén, Mikel Izal, Coque Malla y Noni de Lori Meyers en el tema Al olvido . Un disc

Queensryche - Digital Noise Alliance

Por: Álvaro Fong - Lo primero que me di cuenta es que las siglas de Digital Noise Alliance son DNA, que en inglés es a lo que conocemos como el ADN o aquellas cadenas representan la genética de los seres vivos y la forma en cómo trataron gráficamente el logotipo de Queensrÿche en la portada de este nuevo disco es precisamente así. Un nuevo disco de Queensrÿche es felicidad pura para quienes hemos sido sus seguidores desde tiempos inmemoriales –entiéndase año 1984– y después de que la banda haya pasado por su periodo de oscurantismo entre 1998 hasta 2013 con álbumes que perdieron la brújula. No fue hasta que después de su normal pelea entre los integrantes del grupo, que cambiaron de vocalista, Todd La Torre en vez de Geoff Tate, que el grupo ha encontrado una nueva luz, e increíblemente, con este nuevo cantante ya son cuatro discos de estudio. Ninguno 100% magnífico, pero sí con la posibilidad de extraer de cada uno grandes canciones al nivel del legado de este gran grupo de metal p

Bush - The Art Of Survival

Por: Iván Cigarroa -Para Gavin Rossdale , líder de Bush , el arte de sobrevivir es su modo de vida. Y es que tras su regreso en 2010, la banda inglesa de rock duro no ha parado de lanzar discos -algunos más afortunados que otros-, pero con una idea clara: de mantenerse vigente en el gusto del público. ¿Lo han logrado? Sí. Pero hay un costo. En 1999 la banda lanzó el álbum The Science Of Things , con cambios notables en su sonido. Esa diferencia no encantó del todo y dos años después retoman el camino con Golden State , pero ya no era lo mismo. Se separan por 9 años y al regresar, Gavin tenía algo muy claro: mantener el sonido potente que los caracteriza, con coros melódicos y letras introspectivas. Cada álbum ha sido así, pero la realidad es que no todos son tan buenos. The Art Of Survival por lo menos sí destaca por conjuntar los elementos necesarios para estar por encima de otros a anteriores de Bush : coros recordables, riffs potentes, bajos gordos, baterías implacables y las letr

Mi Maldito Grupo Sangre - Disco Oscuridad

Por: Maricelita Palma Mi Maldito Grupo Sangre , es un power trío conformado por: Carlos Solis, Antonio Gámez y Diego Borja , esta banda mexicana tiene toda la actitud rebelde, sus letras son pegadizas y prendidas y en todo momento derrochan sangre, destrucción, humor y sabor y diversión. Este proyecto surgió como la mayoría en una borrachera entre amigos, por diversión y por molestar al prójimo por allá del 2008. Eran  chavos y como toda banda de rockstars llegó el momento en que el ego se apodero  de sus almas y se desintegraron. Tiempo y chelas después volvieron a ser compas, su publico que nunca dejo de escuchar sus canciones  los trajo de vuelta, aunaron vestimenta, actitud a los instrumentos y la fiesta resurgió. En el 2014 lanzaron su primer EP titulado Disco Oscuridad , en donde: El Comando, El Vaquero Calavera y El Culo Negro dan rienda suelta a la maldad *suenan risas malignas grabadas* y al metal que los caracteriza. Guitarras potentes, batería enérgica, bajo marcando el r

A Band Of Bitches - The Pre End Of The World Soundtrack

Por: Maricelita Palma Les voy a contar la historia de dos muchachos que en su juventud, solían tener una banda de rock ( Plastilina Mosh ), el tiempo los  separo y fue entonces que una de sus mentes maestras -la de Jonaz González - dio rienda suelta a su creatividad y emprendió una  nueva aventura dentro del shock rock, con una fusión de ritmos norteños y el rock que circula por sus venas, sin pretensiones ni  prejuicios, manteniendo en todo momento el alma punk. A este proyecto sumo a una sociedad secreta de enmascarados alienigenas que pretendían tomar el control del orden mundial con su  sonido potente que mezclaba perfecto el jazz con el norteño, el mambo con el rock, el funk con el rock futurista y un pop muy potente,  si es que esto fuera posible... Y sí, fue tan posible que comenzó la leyenda de A Band Of Bitches. En el 2012 este grupo de enmascarados conformado por DWA "el antillano", Fx, Fukdude, Soda Popinski, Faceless Bastard    y comandados por Ushka Rappat de

Pixies - Doggerel

Por: Iván Cigarroa -De Pixies no hay mucho qué decir. Y está bien, porque no necesariamente se tiene qué decir algo de ellos, excepto, claro, cuando hay un álbum nuevo. Lo importante es saber que una de las bandas más propositivas del indie rock sigue vigente, sigue presente, permanece el interés de grabar un disco y mantenerse activos como grupo haciendo lo que más les gusta. En este punto de su carrera, seguir explorando y componiendo es un acto de verdadera insurgencia, Pixies desde sus inicios se ha caracterizado por expresar su sentir por la vida a través de canciones llenas de surf y post punk que le darán un gran renombre. Doggerel es una colección de canciones con el sonido clásico de la banda: coros digeribles fáciles de recordar, riffs lentos, baterías precisas y bajos puntuales. No parece nada del otro mundo, pero si escuchas bien, hay más de lo que suena en apariencia, pero debes escuchar con calma para encontrar todo ese mundo de sonidos incluidos. Esa parte es genial, a

María Daniela Y Su Sonido Lasser - María Daniela Y Su Sonido Lasser

Por: Maricelita Palma Maria Daniela Y Su Sonido Lasser  es una banda  conformada por María Daniela Azpiazu Tamayo y el productor Emilio Acevedo , a quien tal vez recuerden por proyectos como: TITAN, Melamina Poderosa, Sonido Lasser Drakar y Sonido Lasser Moderna, al parecer eso del Lasser es lo suyo *guiño, guiño*.  Este par se conoció por casualidad y esa casualidad que poco a poco se convirtió en amistad los puso a grabar el tema No Me Beses En Los Labios, original   de Aerolíneas Federales. Después vino el tema Súper Vacaciones incluida en el sounkdtrack de la película Coapa Heights de Gibran Assaud.  Lo que parecía un juego entre compas, llamó la atención de Julián Lede y Carlos Amorales quienes acababan de crear la disquera Nuevos Ricos, los invitan a formar parte de la recién nacida disquera y con ellos emprenden la gira In Gold We Trust... Tras una larga lista de nombres optaron por el que conservan hasta la fecha, quedando por sentado el nacimiento oficial del proyecto:  María

Slipknot - The End, So Far

Por: Iván Cigarroa -Es increíble pensar que este sea el último disco de Slipknot . O sea, ha sido una carrera exitosa detrás de esas tenebrosas máscaras y letras escabrosas, pero ¿su último disco? Se que muchos dicen lo mismo, Kiss, Mötley Crüe , Scorpions ... pero de ellos sí me duele. Pertenezco a la generación que los vio nacer, crecimos juntos... y separarse ahora es doloroso, tanto como cuando el miembro de alguna banda muere. Naahhh, afortunadamente no es el caso y siguen y seguirán por mucho tiempo aunque tarden en lanzar un disco. The End, So Far no implica un rompimiento, si no un cambio de ciclo, de acuerdo con el vocalista Corey Taylor. Se trata de un álbum potente, sí, pero con cierto aire nostálgico. Me recuerda al Vol. 3 [The Subliminal Verses] , por su cadencia y cuerpo, suena más complejo en estructuras, aunque a primera escucha suene menos pesado. Al final te darás cuenta que hay mucho más de lo que parece. Quizá el valor agregado en los discos de Slipknot es que nun

Steve Aoki - HiROQUEST: Genesis

Por: Jakmer -Bueno, hace muchos años que no me clavo a escuchar música electrónica y sus derivados. Estoy más perdido que un topo al aire libre, así que está vez voy a salir de mi zona de confort. Con una línea de música electrónica, así fue como este muchacho se dio a conocer. A lo largo de su carrera, ha evolucionado, cómo con el género. DJ, productor y propietario de un sello discográfico: Steve Aoki , una fuerza incansable en la escena de la música dance. Cómo todo músico, dando todo por sus creaciones musicales para permanecer a la vanguardia, la innovación y la tecnología. Esta vez Steve Aoki , se aventó un emocionante álbum de 26 cortes musicales, con un sinfín de géneros y un desfile de colaboradores, en esta historia musical. Se realizó durante gran parte de la   pandemia, por medio de su necesidad y exploración artística, logro una gran historia contada en cinco capítulos distintos, los cuales llevan a todos sus oyentes a través de un viaje. HiROQUEST: Génesis es un ma

Yeah Yeah Yeahs - Cool It Down

Por: Iván Cigarroa -La verdad es que, por mucho que desagrade a los fans, Yeah Yeah Yeahs ha ido de más a menos. Es triste decirlo, es triste admitirlo, pero así es. Cuatro discos en 10 años y cada uno ha ido en declive. Nada supera al grandioso Fever To Tell . Pero intentar mejorar está bien, y eso es lo que buscan en Cool It Down , su regreso a la música tras 9 años de ausencia discográfica. En ese sentido, de su etapa punk ya no queda nada. Se han convertido en una banda indie que explora distintos sonidos, lo cual es bueno para no quedarse en el nicho y mantener cierra vigencia, y es justo lo que sucede en esta ocasión. El trío neoyorquino regresa con nuevos bríos tras una pausa obligada y entran de lleno a una edad en que saben lo que tienen qué decir y con qué estilo musical lo quieren expresar. Así que Karen O, Brian Chase y Nick Zinner retoman ahora lo que quedó pendiente tras su álbum anterior, Mosquito, es decir , mostrar un sonido propio a partir de la exploración de las

Monedita de Oro - Tacos de Suadero

Por: Maricelita Palma   -Escribo las siguientes lineas para recordar, reconocer y agradecer el trabajo que realizó Juan Moneda por la música para niños de todas  las edades durante sus años de carrera. Hasta el infinito y más allá... ¡Muchas Gracias! Monedita de Oro es una banda originaria de Atlixco, Puebla conformada por quien también fue fundador de Patita de Perro:  Juan Morales Herrera ,  en Monedita de Oro fue la voz y compositor, Alfredo Lima en el bajo, Nicolas Macuil en el acordeón y voz y Erick Amigón en la  batería, quienes se han dedicado a crear música para los pequeños humanitos que nos hacen la vida más feliz y divertida . Los sones, los ritmos rockeros, urbanos y caribeños son algunos de los géneros que explotan en cada composición. Una de las características de Monedita de Oro es abordar temas cotidianos como el bulling, la discapacidad o la  guerra con un toque amigable y con mucho ritmo y alegría que sirven para aminorar el golpe rudo de estos tópicos y que in

Sting - Ten Summoner's Tales

Por: Iván Cigarroa -La tendencia musical era una especie de world music. Gordon Summers tenía una banda, era famosa y logró trascender en el mundo de la música, pero al dedicarse de lleno a su carrera como solista mantuvo la idea de seguir navegando por las aguas de los ritmos jamaiquinos y latinos. No le iba nada mal, pero un día algo cambió y desde entonces un disco marcó un antes y un después en su visión de hacer nueva música. Se trata de Sting y el álbum T en Summoner's Tales. Lanzado el 9 de marzo de 1993, este disco tuvo grandes cambios en la dirección que el inglés había tomado, dejando de lado el reggae y ritmos latinos para centrarse en un álbum de rock, muy al estilo de los años 70, que devino en una gratificante y necesaria renovación. Así fue como en 11 temas Sting se llenó de nuevos bríos para contar en un disco conceptual, mitad historias de época y mitad historias personales, una serie de pasajes de Los Cuentos De Canterbury. En esta, su cuarta producción, Sting