Cosas que no vienen al caso

Break The Cycle dio  un respiro ante la saturación en el mercado con propuestas que en su mayoría sonaban igual . Día 212 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Staind -  Break The Cycle 2001 / Flip Records Tuvo que llamarse así y llegar en el momento justo. Staind vaticinó la caida del nu metal en un momento en que ya no era novedad. Solo estiraban su tiempo de vida pero en realidad la industria ya estaba buscando nuevos géneros qué explotar. Romper el ciclo, como indica este disco, implicaba ajustarse a los tiempos. Y lo lograron. A partir de aquí dejaron de lado la estructura del nu metal que predominaba en su anterior disco Dysfunction , para centrarse en un metal alternativo repleto de canciones lentas y con guitarras espesas y/o acústicas. Les resultó porque al llenar el álbum con baladas se volvieron más populares, definiendo el camino a seguir por el resto de la década.  Sin embargo, el disco mantiene un equilibrio entre e...

A veces es necesario demostrar que experimentar no siempre implica caer en una zona de comfort.  Día 211 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Babasónicos -  Suficiente 2020 / Altafonte Aunque hubo una época en que Babasónicos sonaba exactamente igual en cada disco, desde hace algunos discos ya no es así. Resulta que hace 20 años la experimentación se volvió una zona de comfort hasta que se dieron cuenta de ello, recalibrando el radar para ir en pos de nuevos horizontes musicales.  Y aunque tal vez no parezca que hayan salido de ello al 100%, hay temas como La Lanza, Cretino o La Pregunta que muestran su idea de ir a otro lado. Así que este EP con cuatro canciones llega con dos ideas: hacer un puente durante este pandemonium, ay perdón, pandemia; y abundar un poco más en las ideas que han fluido actualmente. Probablemente esa sea la intención para esta producción, mostrar que su sonido es más diverso y no centrado en un simple y...

Gracias por tanta música, por tan buenas canciones y sobre todo, por tanta alegría. Día 210 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Jarabe De Palo -  Tragas O Escupes 2020 / Tronco Records A pesar de su condición y como ya la había librado varias veces pensamos que una vez más lo haría y que a pesar del confinamiento mundial, en algún momento podría presentar este disco, pero la vida ya no le alcanzó. Así que Tragas O Escupes es un documento lleno de alegría que Pau Donés nos deja como un mensaje  póstumo, un agradecimiento por todos estos años de música, que fue lo que más le llenaba. Un día en el hotel Presidente Interncontinental fui a la conferencia de prensa de Slash y mientras buscaba el salon con algo de prisa, me detuve a preguntarle a alguien de seguridad cómo llegaba con el guitarrista. Mientras le agradezco comienzo a caminar y cuando volteo choqué con Pau. Lo miré pero no lo renonocí. Me dijo "¿Todo bien?", yo sonreí, me disc...

La electrónica efervescente que predominaba en la década de los 80 está de regreso. Día 209 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Alanas Chošnau y Mark Reeder -  Children Of Nature 2020 / Masterminded For Success Cuando eres un productor de renombre y te invitan a sumarte a distintos proyectos, te conviertes en uno de los más cotizados en el mercado; tienes un placer inmenso por trabajar con músicos que, conozcas o no, su propuesta es de tu agrado. Por eso aceptaste trabajar con ellos. Y que con el tiempo seas una referencia en la música actual, no tiene precio. No solo me refiero a maravillosos productores como Phil Vinall, Rick Rubin o Gustavo Santaolalla, también a Mark Reeder. Sí, ya se, "¿y este quién es?". Si hurgas un poco en San Google te darás cuenta que Reeder ha trabajado con bandas de verdadero peso en la industria como New Order, Joy Division o Pet Shop Boys. Que proyectos de este nivel lo inviten a producir es una gran res...

¿Innovar con nuevos sonidos o mantenerse fiel a sus convicciones? La Oreja de Van Gogh tomó una decisión. Día 208 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos La Oreja De Van Gogh -  El Planeta Imaginario 2016 / Sony Music A finales de los años 90 ciertos   artistas o bandas   comenzaron a incorporar, como consecuencia de la llegada formal de la electrónica, elementos de esa  música  en sus grabaciones, lo que trajo marcó una generación por la revolución que provocó el género. A muchos no les gustó que Bush, Paradise Lost o Madonna redireccionaran su concepto, y por lo mismo tiempo después dejaron regresaron a lo básico. Desde entonces y hasta la fecha hay artistas que a pesar de las tendencias se mantiene fiel a sus raíces. Belanova, Aleks Syntek o el caso de hoy, La Oreja De Van Gogh. Esa fidelidad les ha hecho mantenerse vigentes desde sus inicios, sin alterar su concepto o en su defecto, si incorporan dichas tendencias a su m...

. Día 207 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Roy Cañedo -  Vril 2020 / Discos Intolerancia Para la época y el lugar en que Roy Cañedo grabó este disco, bien podría parecer un concepto intrascendente, pero hay que aprender a ver más allá de lo evidente, porque Vril es todo menos lo que dije arriba. De hecho me atrevo a decir que es el disco más arriesgado en este confinamiento.  ¿Por qué? Porque este disco fue concebido bajo dos premisas. La primera, que con la cuarentena, Roy Cañedo aprovechó para componer y grabar un tema por día durante el mes de abril. Lo que le dio un total de 30 canciones, razón por la cual los títulos están ennumerados. ¿Pero qué grabó? La segunda premisa es que las composiciones están inspiradas en el libro de Edward Bulwer-Lytton que lleva el mismo nombre que el disco. Se trata de un álbum conceptual que resume en 12 canciones, tanto la impresión por lo que relata el libro, como también los efectos del...

Cuando la reinvención es vital para las bandas, se conciben discos como este. Día 206 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos U2 -  Achtung Baby! 1991 / Island Record Venían de grabar los dos discos que les dieron fama mundial. Con The Joshua Tree lograron darse a conocer en todos lados. Pero Rattle & Hum en vez de confirmar que estaban en las grandes ligas les trajo críticas negativas por americanizar su sonido. Y eso que el disco era muy bueno. El siguiente disco no tenía que implicar un regreso a lo que les dio éxito, había qué avanzar. Lo que vino rebasó todos los límites, incluso los de U2. Achtung Baby!  cambió toda la visión de la banda, removió sus ideas de cómo componer y grabar, incluso redefinió la imagen a tal grado que hoy día Bono todavía usa. Si no me creen pregúntenle. Grabaron con tres productores de renombre: Steve Lilliwhite, Daniel Lanois y Brian Eno.  La crítica por el sonido en el disco anterior les hizo ...