Cosas que no vienen al caso

Por: Jakmer -- El tiempo y los acontecimientos en nuestro país, propician el surgimiento de proyectos hechos de furia y voracidad, dónde los sonidos pesados se hacen presentes, llegando así a esta banda oriunda de la CDMX c onformado por: Fabiola (voz), Alonso (batería), Mario (bajo), Farías y Yair (guitarras). La fuerza del grito, de quien busca hacerse escuchar, latente en todas partes. Claro ejemplo de que solo se necesita que alguien levante la mano y diga "¡Fuck, mierda aquí, mierda allá!". Cualquiera podría sentirse identificado con todo el descontento que envuelve cada una de sus letras, tocando fibras sociales como el feminicidio, la discriminación o la falta de oportunidad. Como claro ejemplo llegamos a Medvsa , este proyecto de punk con algo de hard Core que con un trabajo pequeño EP, ya teniendo los acordes y los reclamos marcados, con esa idea es que llegamos a este material, paren oreja porque esto esta brutal. Castigo  apertura está producción, de sonidos

 Por: Maricelita Palma  Era el año 1995 cuando Gustavo Limongi en la voz  y guitarra, Juan Chávez en la voz y bajo y Carlos Sánchez en la batería se juntan  para crear música muy al estilo del hardcore que comenzaba a ganar notoriedad internacionalmente en nombres de bandas como Rage Against the Machine y  Korn , la nueva banda llevaría hasta nuestros día el nombre de Resorte . Entre sus filas han ido y venido nombres importantes como: Set-se, Gabriel 'Queso' Brofman, Enrique Camacho 'El Chango' y Pato Machete, mismos que han tenido en su haber distintos proyectos que a la par que han alimentado el sonido de la banda. Con una corta pero contundente y poderosa discografía la banda nacional de nü metal estreno en 2020, Resorte En Vivo Homenaje una placa de 16 extractos que resumen perfecto la carrera de estos muchachos marcada por la rebeldía, los mensajes contestatarios y el alma libre que siempre se contagia y agradece.  Resorte En Vivo Homenaje comienza con el gr

Por: Maricelita Palma   Estelares es una banda de indie pop originaria de La Plata con un toque de estética tanguera que les otorgo una gran atención del publico rocker  desde el lanzamiento de su primea producción lanzada en el ya lejano 1996  y titulada Extraño Lugar , dicha fusión los ha mantenido vigentes dentro de la escena. Un Mar De Soles Rojos es su novena producción creada en el punto cúspide de la pandémia, en ella los integrantes de la banda reflejan las ansiedades y deseos, inquietudes e inseguridades de ese caos que significó esta crisis mundial.  El trabajo de estudio corrió a cargo de Germán Wiedemer en la producción, Martín Pomares en la mezcla y Eduardo Pereyra en la masterización. Una de las participaciones destacables es la de Enjambre en el tema Encantan , pieza que dicho sea de paso fusiono perfecto las voces, como un barco en alta mar de asfalto que canta y encanta. Loco hace referencia a ese foco sin el que muchos estuvimos inmersos, sin saber el rumbo que nu

Por: Iván Cigarroa -Si hay un músico que sin importar cuántos años pasen, tenga bien entendido cuál es su lugar en la música, es Iggy Pop . Han pasado más de 50 años y no parece querer bajarle a su sonido. Muchos pseudo rockeros prefirieron cambiar su estilo para prevalecer, demostrando que no eran más que pousers interesados en engordar sus billeteras -saludos Enrique Guzmán y Phil Collins -, pero el inglés no ha cambiado su estilo y en Every Loser recuerda a todos aquellos que sí lo hicieron. Saludos nuevamente ex Teen Tops y ex Genesis . Desde la distorsión inicial en el sencillo Frenzy , que además abre el disco, te das cuenta que Iggy es punk sin miramientos. Sabe que serlo es más que un riff, es una actitud que se puede entender al no usar camisa, al cantar en francés, al grabar canciones con artistas de otros géneros. Es no tener miedo. Y justo así se pasa de Frenzy a Strung Out Johnny con el radicalismo característico, del punk al indie y puede seguir sonando genial, pote

 Por: Maricelita Palma Esteban Mateus Williamson aka Esteman es un cantante y compositor colombiano cuyo proyecto tiene como base el pop ecléctico, fusionado con sonidos disco y sintetizadores. Las letras cargadas de ironía y sentimiento logran una conexión instantánea con el público. A pesar de iniciar su carrera artística desde muy pequeño, en el ámbito musical su discografía apenas suma 4 producciones, las suficientes para colocarlo como un icono dentro de la escena iberoamericana. La cuarta placa en su haber fue lanzada en 2021 y lleva por nombre Si Volviera A Nacer , cuenta con 11 tracks de sonidos muy actuales que disfrazan la psicodelia setentera que fue la fuente de inspiración para su creación, sin dejar del lado el pop y la balada con toques electrónicos que han sido su marca personal desde su primera producción. Si Volviera A Nacer fue marcado y creado durante la pandemia, en él refleja las emociones y los momentos que el encierro trajo consigo, una mirada retrospectiva a

Por: Iván Cigarroa -Uno pensaría que los Hermanos Gutiérrez son un dúo México-estadounidense que retoma la música de las películas western de los años 40 y 50 y ma visión cinematográfica de directores como Quentin Tarantino o Robert Rodríguez . Pero no. No son mexicanos o estadounidenses, son ecuatorianos. Y radican en Suiza. Lo demás sí es cierto. Con una estética que retoma la instrumentación a base de guitarras acústicas estilo western, en El Bueno Y El Malo Hermanos Gutiérrez busca revivir esas épocas en que nuestros padres escuchaban a los grandes tíos y guitarristas prolíficos, expertos en requintos como Chamín Correa . Pero también su música te lleva a lugares que solo las películas de Tarantino o Rodríguez pueden representar. Paisajes que sin problema podrían pasar por cualquier otro hasta que su visión cinematográfica inserta los acordes necesarios para que en verdad te sientas ahí. Guitarras nostálgicas que te transportarán a la edad de oro del cine. Guitarras veloces,

Por: Ernesto Tattó -En esta época aciaga de la humanidad, las bandas se pusieron a crear debido al confinamiento pandémico y salieron ejercicios muy interesantes, despertaron bandas que estaban muertas, y crearon cosas maravillosas, este virus hizo que despertaramos como seres vivos, a una nueva conciencia, hermandad, sociedad, creación de un mundo mejor. Marillion , banda de Rock Neo-progresivo británica, que cuenta con una carrera muy extensa de grandes trabajos a lo largo de 43 años, con cambios de vocalista, Era Fish , y ahora con Steve Hogarth , con algunos discos flojos , pero siempre comprometidos con una propuesta firme y mucho virtuosismo. En esta ocasión nos presentan su último disco, An Hour Before It's Dark , que salió el 4 de marzo del año pasado, creado durante la pandemia y nos presenta a una banda madura que ya no quiere demostrar nada, más que fluir y mostrar su sentir de un acontecimiento sin precedentes a nivel mundial, un disco muy optimista, en palabras de la

 Por: Maricelita Palma   Miranda! , fue un quinteto argentino que en sus inicios estuvo conformada por Alejandro Sergi al mando de las voces y la programación, Juliana Gattas en la voz, Lolo Fuentes en la guitarra y voces, Bruno De Vincenti en la programación y Nicolas Monoto Grimaldi en el bajo. El proyecto nació en 2001 y su nombre es un homenaje al actor Osvaldo Miranda. La banda cuenta con 8 discos larga duración y seis discos en vivo bajo el brazo que les han valido infinidad de premios (como el Grammy) y lugares respetables dentro de las listas de popularidad. Souvenir es el octavo disco de estudio y también el más reciente de este proyecto, ahora convertido en un dueto conformado por Alejandro Sergi y Juliana Gattas . En él resumen el camino recorrido en estos 20 años de carrera en el que han dado rienda suelta a la creatividad y al sonido electro pop que los han caracterizados siempre, todo bajo la mano de Cachorro López y Gabriel Lucena en la producción. Por Amar Al Amo

 Por: Maricelita Palma Las Ligas Menores es una banda argentina de indie rock conformada por Anabella Cartolano en la voz y guitarra, Pablo Kemper en la voz y guitarra, María Zamtlejfer en la voz y el bajo, Micaela García en la batería y Nina Carrara en los teclados y coros , que comenzó su andar en el mundo musical a finales de 2011. En su haber tiene una discografía corta pero contundente que los ha colocado como una de las bandas más importantes de Latinoamérica.  Fuego Artificial , su trabajo más reciente reúne un conjunto de EP's que la banda comenzó a compartir entre 2016 y 2018, consta de 13 extractos de sonidos indie y Lo-fi muy de la década de los 90. La mayoría de las letras son pequeñas historias cargadas de melancolía, vivencias personales y una que otra que surge en el imaginario de los integrantes de Las Ligas Menores . Todo bajo la producción de Tom Quintans y mezclado de Lucas Rossetto y Felipe Quintans. Peces En El Mar , abre el disco y abre también el imagi

Por: Álvaro Fong - Este disco es sorprendente. De entrada porque es un súper grupo de hip hop con lo mejor que ha dado el género. Imagínense, todos sus integrantes rondan los 50 y tantos años y han tenido carreras exitosas. Eso, en primer lugar, es lo que te genera curiosidad y te hace ponerle atención. “¿Cómo? Un disco donde se juntan Ice Cube, Snoop Dog, E-40 y Too $hort?” Sí, maldita sea, es verdad. Tal vez sean más famosos los dos primeros, pero ninguno de los cuatro tiene menos méritos que los otros tres. Hubo una época en la escena del hip hop estadounidense donde se libraba una batalla entre las costas este y oeste y las agrupaciones de hip hop se dedicaban canciones con lenguaje altisonante. En algunas ocasiones, esto derivó en violencia y hasta en muertes como las de Tupac Shakur y The Notorious B.I.G. Sobrevivientes de esas épocas y ahora siendo hombres maduros y artistas consumados, esta agrupación es ya un súper grupo de hip hop. Y si bien ellos definieron el sonido del

 Por: Maricelita Palma   A 2 minutos de haber comenzado el 2023 iniciamos un viaje por la música que hará explotar el escenario del Festival Iberoamericano de Cultura Musical Vive Latino, en su edición número 23. 80 bandas en escena y la gran diversidad de géneros que caracterizan este festival nos harán gozar y apapachar nuestra memoria. Y justo de la memoria traemos a 2 minutos , una banda originaria de Buenos Aires, Argentina con una trayectoria que ya casi suma tres décadas. En sus inicios la banda estuvo conformada por Walter "Mosca" Velázquez en la voz, Indio en la guitarra, Alejandro "Papa" Ainadjian en el bajo y Marcelo Ares en la bataca, En el ya lejano 1994 lanzan Valentín Alsina como su primera producción, un homenaje a su ciudad natal. Para Amigos De Lo Ajeno , su producción numero 13 de 2019, la banda se renueva y conserva a Mosca y Papa como miembros fundadores y se suman Pablo Velmondo en la guitarra, Pedro Pedrozo también en la guitarra y M

Por: Iván Cigarroa -El productor británico cuyo nombre real es Fred John Philip Gibson regresa con su tercera producción, una en la que da recuento de un lapso de su vida donde incluye audios personales e invitados especiales que dan forma a un álbum tan intimista como bailable. Y si parece una tarea complicada -en términos de concepto de música electrónica-, Fred Again demuestra que lo suyo es ir más allá de lo convencional. Con audios extraídos de sus propios videos publicados en Instagram y otras redes sociales que retratan un momento en su vida, en este caso el comprendido entre el 1 de enero y el 9 de septiembre de 2022, con lo cual si bien refiere una época por el contenido personal incluido, también engloba una etapa creativa que va del chillout al house con una cadencia rica y única. Fred Again da una lección de sencillez con tracks directos, simples en su estructura, sin necesidad de experimentar o innovar, pero no por eso se va por la fácil; no olvidemos que todo gira en to

Por: Iván Cigarroa -Siete años después de A Momentary Lapse Of Reason llega The Division Bell , pero nadie estaba preparado, nadie sabía, que ese sería algo más que el último disco de Pink Floyd , sería el epitafio de una etapa, de un momento en el tiempo que era mejor terminar, no en pausa ni abandonar de forma indefinida, era ya un hecho que este álbum sería el fin. Y aunque hubo elementos que lo indicaban, lo que todos vimos fue el regreso de una de las bandas más importantes del rock progresivo tras varios años de ausencia. Fuimos ilusos, pero era importante no decir nada. El sentimiento del entonces trío, ya sin la voz de Roger Waters , era que la comunicación social no era suficiente, que quizá el idioma no basta para expresar lo que se siente al interior de nosotros. Había un daño implícito en Pink Floyd , y como no nos dieron el concepto completo se las compramos desde el principio. Probablemente ese problema no sea debido a la salida de Waters , sino a la consecuencia de ello