Cosas que no vienen al caso

Por: Álvaro Fong Varela - Cuando en tu carrera musical llegas a tu disco número 11 y además has tenido una canción que la conoció todo el mundo y tu estilo te pertenece solo a ti, eso significa que ya no tienes nada que probarle a nadie. Así es P.O.D. , la banda de metal fusión de la ciudad de San Diego, California, quienes, con cada vez menos integrantes, siguen tratando de sorprendernos y sorprenderse a sí mismos con cada nueva entrega. Con un lugar asegurado en el olimpo del nü metal, P.O.D. se ha hecho famoso por mezclar la intensidad del rock con las voces de hip hop y los ritmos del reggae. Además, gracias a sus letras de corte espiritual, han logrado labrarse un nicho propio y en cada disco logran crear algo ligeramente diferente. Expertos en crear grandes éxitos, esta vez no es la excepción. Escúchese Afraid to Die , que retoma su idea antigua de incluir coros eclesiásticos. Este tema es un clásico asegurado. Pero también hay que resaltar que éste es el disco más pesado de

Por:  Fherxz GR  - La banda estadounidense de Death metal, Deicide , lanzó su nuevo álbum, Banished By Sin , una verdadera catarsis para sus fans ya que sorprenden después de tanto tiempo con nuevo material que reafirma su lugar en la escena y ahora bajo el sello discográfico de Reigning Phoenix Music. En el metal es común tener los discos prodigios de las bandas, aquellos que dieron pauta a una nueva era, que se consideraron como los mejores, o que se les cree como los insuperables… Deicide ha logrado con esta nuevo material regresar a sus raíces y sobrepasar ese estándar en el que los teníamos. No por nada se les considera los titanes del Death metal; fundada por Glen Benton y los hermanos Hoffman crearon un sonido que los catapultó muy pronto por sus letras satanizadas y el ideal anticristiano.  Overtures of Blasphemy Fue el último disco de la banda, lanzado en el 2018, ya sin los Hoffman y con la batuta de Benton y Asheim   es decir 6 años para que volvieran a impactar con un

Por:  Fherxz GR -Es increíble como dentro del mismo género del metal existen diversos subgéneros muy diferentes entre sí debido a su composición musical y sus orígenes, algunos hablando de tradiciones, mitología, guerras, protestas sociales etc. Se tiene la falsa expectativa de la música y quienes no conocen tienden a generalizarlo como un sonido que solo consta de ruidos sin profundizar en sus letras y estilos. Es interesante escucharlo, aprender y analizarlo uno de los géneros que considero de los más complejos es el death metal por las técnicas musicales, su estructura y su composición que requiere de una precisión impecable. Buscando en redes encontré una banda interesante de death, que me enganchó desde la primer canción se trata de Home Reared Meat , originaria de Alemania que tiende un poco también al deahtcore pero que al querer saber más de ellos resultó ser casi un misterio ya que la información es casi nula para el resto del mundo. De curiosa entre sus redes y plataformas mu

Por: Jakmer  -Son tres discos, tendencias e influencias aplicadas, en el primer material, no puedes dejar de escuchar un hard punk con letras sombrías con una voz desgarradora, pasando por la segunda evolución, dejando de lado la  velocidad pero manteniendo la furia. Esa agresividad en las letras, sosteniendo el sentido de lo que están interpretado. Todo en esta producción es un proceso que evoluciona en este nuevo material,  que lleva por nombre El arte de no herirte . Prevalece la furia en sus letras con una voz más clara. La sección de cuerdas, va alineada, por momentos nos lanza a tonalidades noventeras; sin dejar atrás los metales: rítmicos, pesados y furiosos en cada canción. Canciones como Nodriza, Carboca un ejemplo de que hay tintes de  Hummersqueal; en Gula , vamos por un cortante y veloz riff, tus canciones son Cuchillo, Entre Sombras , dejando a flote el sentido iracundo, acompañada de unos riffs con metales lentos pero agresivos. El sonido y las letras de este nuevo materi

Por: Guillermo Urdapilleta -Hoy en su sección especial: “colaboraciones que jamás hubiéramos imaginado”, escribo sobre A Hopeful Sign, un sorpresivo lanzamiento que representa la sinergia entre Yellowcard y Hammock, dos bandas que hacen música diametralmente opuesta, cuya base de seguidores podría incluso no tener idea de la existencia de la otra.  Enterarme de este disco llamó poderosamente mi atención, principalmente porque llevo unos añitos escuchando regularmente a Hammock , este dúo estadunidense compuesto por Marc Byrd y Andrew Thompson , cuya música es muy bella, sanadora pero melancólica, pues sus sonidos recorren el ambient, new age y post-rock. Por otro lado, mi conocimiento por Yellowcard era casi nulo, se limitaba a un par de hitazos y a saber que pertenecían a la vieja camada del pop-punk / emo de principios de los 00s. Y pues sí, me dije a mí mismo, “¿qué demonios es esto?” Y me dispuse a escucharlo de inmediato. Pero antes de ponerle play, quise investigar un poquito

Por: Susana Franco - El álbum Home Is Where The Heart Is del español Ramón Mirabet es una obra musical que combina hábilmente diferentes géneros y estilos para crear una experiencia auditiva única y emotiva. Con letras profundas y melódicas, Mirabet logra transmitir una amplia gama de emociones a lo largo de las 12 pistas que componen este disco. Es perfecto para motivar los malos días o ambientar cuando todo va saliendo bien, y aunque se estrenó hace ya algunos años, aún se conserva la esencia fresca. Desde la apertura con la canción Home Is where The Heart Is (sí, lleva el mismo nombre del álbum), sentirás como se establece un tono introspectivo y reflexivo que se mantiene a lo largo de toda la obra. Las letras de las canciones exploran temas universales como el amor, la alegría y otros sentires cotidianos, ofreciendo al oyente una oportunidad para conectarse con sus propias emociones y experiencias. La instrumentación en Home Is where The Heart I s es igualmente impresionante

Por: Maricela Palma  -Si les dijera que ya han pasado dos décadas desde que la banda inglesa Kaiser Chiefs irrumpió en la escena con un sonido indie rock tan pegajoso y divertido que rápidamente los llevaría a ser de las favoritas en las ondas radiales, seguramente les dolerían las rodillas ¿Cierto? Pues tomen asiento porque es verdad. Ricky Wilson y sus muchachos ya tienen un par de décadas entre nosotros y está lista para seguir sumando adeptos a su música con el lanzamiento de Kaiser Chiefs' Easy Eight Album , un disco que reúne aquellos sonidos por los que han transitado durante toda su trayectoria; riffs pegadizos, batería juguetona y potente, coros pegajosos y un alma inconfundible capaz de conectar con cualquier escucha. Los sonidos por los que transita Kaiser Chiefs' Easy Eighth Album , editado por el sello V2 Benelux, siguen siendo el indie rock, la electrónica y el dance pop, todo bajo la producción de Amir Amor , conocido personaje por su gran trabajo en proyectos

Por: Maricela Palma  Hace treinta años surgió en la escena vasca un power trio llamado Berri Txarrak , que se convirtió en todo un referente en el panorama rockero a nivel nacional e internacional, conformado por Galder Izagirre, David González y Gorka Urbizu . Editaron cerca de una docena de discos hasta que hace algunos años decidieron hacer una pausa que dio paso a que cada uno de sus integrantes diera rienda suelta a su creatividad y proponernos proyectos tan increíbles como: Hasiera Bat , el primer disco en solitario de Gorka Urbizu . Hasiera Bat es una bella pieza que incluye diez extractos editados por el sello Only In Dreams, vio la luz a principios de este año, bajo la producción de Jordi Matas y la compañía de los músicos: Jordi Matas, Joan Pons, Ferran Palau e Ildu . En cuanto al arte, éste fue creado por Heather Horton. Gorka Urbizu concibió este disco en cinco sentidos o propósitos que se resumen en tomar un respiro, alejarnos del ruido y abrir las puestas que hemos man