Cosas que no vienen al caso

Sin duda, el soundtrack que rompió esquemas y dio la vuelta a la forma de hacer música para películas fue este. Día 205 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Varios Artistas -  Amores Perros 2000 / Universal Music En la música como en la política, ningún chile les embona. Lo que voy a decir a continuación es arriesgado, pero creo firmemente en ello: el soundtrack de Amores Perros es el mejor que se ha hecho en México. Habrá otros que sean muy buenos como Ciudad De Ciegos , que hayan marcado la pauta para que hubiera más como Sexo Pudor Y Lágrimas , pero este se los lleva de calle y por una sencilla razón: cada canción está pensada para ciertas escenas de la película, complementando la historia y dando mayor énfasis.  Así es como se supone que deben ser los proyectos, no hechos al placer de ajenos a la producción de la película que se estrenó el 16 de junio de hace 20 años. El amanecer de un nuevo milenio exigía una nueva forma de e...

Una carga de emociones surgidas desde las entrañas  de la banda, centrada en sentimientos personales. Día 204 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Deer -  Man In A Cage EP 2020 / Independiente Conozco pocas bandas que no tengan miedo a experimentar. Y no estoy incluyendo a las de rock progresivo porque su constante es ese precisamente. Pero las hay como Deer que se dan a la tarea de probar nuevos sonidos, hacerlos suyos y sin perder su esencia. Para ellos todo suma. Verán, su sonido base se inclina por la electrónica, el industrial y el indie rock. Su album There's No Future expone al 100% ese género. Pero también cuentan con un EP llamado Wild Shadow / Free Wail que se inclinó por el sonido acústico. Así que presentar Man In A Cage con una nueva dirección musical no fue problema. Ahora fueron más elementales y se entregan de lleno al piano y voz. Las tres canciones que conforman el EP tienen en común a la frustración. Las letras s...

U n discurso cargado de furia contra aquellos hipócritas que conforman esta sociedad. Día 203 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Elis Paprika -  Venganza 2019 / Intolerancia Lo que el rock no ha querido darme lo he encontrado en el metal. Desde The Hellish hasta Introtyl he encontrado propuestas maravillosas que han mantenido mi gusto por ese género. El otro está hibernando, pero mientras duerme pareciera que la onírica del sueño se vuelve real y nos da un vistazo de lo que sonará cuando despierte del letargo en que se encuentra.  Y de esos sueños es Elis Paprika quien se muestra ante nosotros. Venganza es el mensaje que nos deja: un discurso cargado de furia contra aquellos hipócritas que conforman esta sociedad. Algo que en pocos discos veo abordado. Además de preguntarme/preguntarles qué necesitamos para entender que la violencia de género es un grave problema social y que las leyes han hecho poco al respecto, compete igual entend...

También es válido desfilar en el punk y morir de amor. Día 202 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Mujeres -  Siento Muerte 2020 / Sonido Muchacho Desde Barcelona y, literalmente, con amor, llega esta banda a demostrar que el punk también puede ser romántico. No solo es escupir las inconformidades de la vida como lo hacen Orines De Puerco, Cazuela De Pedos o Vómito Nuclear. Pero ellos no, ellos prefieren hablar de un sentimiento más elemental. De todos modos, con bandas hablando de problemas sociales ¿para qué queremos otra más? Mujeres, un excelente nombre para el concepto que presentan, trae su quinto álbum de estudio y con el que buscan darse a conocer de este lado del charco. Un disco con 10 canciones a ritmo de punk y rock, con excelentes ejecuciones que, al contrario del género puro, tiene ciertas composiciones complejas que le dan más sabor al escucharlo. Muchos riffs, batacazos, amor y desamor. La combinación perfecta para escucha...

Entre todo el mar de artistas con proyección, Kiddie Gang es un respiro entre tanto ritmo urbano. Día 201 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Kiddie Gang -  Vertigo 2020 / Finesse Records Es refrescante conocer propuestas nuevas que no se enfocan por hacer lo mismo que los demás. Me agrada por eso que Kiddie Gang tenga tan arraigado el trap y el R&B, combinando voces melancólicas con el rap. Vértigo es un EP que dura menos de 15 minutos, pero de los que te dejan con ganas de más. En esta producción la banda entrega cuatro canciones que muestran su madurez en líricas y vivencias. En 2018 presentaron un total de 10 sencillos, sufiientes para crear expectativa y darse a conocer. En esta ocasión surge la necesidad retratar sus frustraciones, desamores y esperanzas, algo que sentimos en estos días y qué viene como anillo al dedo para identificarnos. Me agrada también saber que las canciones no son iguales entre sí. Por mucho que parezca q...

Sin más ni más, este disco es la Biblia del rock mexicano. Día 200 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Caifanes -  El Silencio 1992 / BMG Hablar de Caifanes comienza a volverse un tabú; en conversaciones y redes sociales, si trato de definir cuál es el mejor disco de la banda, ya me estoy metiendo en camisa de once varas porque todos tendremos muy buenos argumentos para determinar cuál será. Para mi es claro que El Silencio  es, no su mejor disco, sino la biblia del rock mexicano. En pocas palabras está en un escalón más arriba que cualquiera de los tres discos. ¿Por qué? Hay muchas razones, discutiré unas cuantas. 1. Por tener conformada a la mejor alineación en toda su etapa. Más allá del mito, el entonces quinteto conformado por Saúl Hernández, Sabo Romo, Alejandro Marcovich, Alfonso André y Diego Herrera estaba muy bien cohesionado y tenían una idea clara del disco que querían grabar. Para entonces no se destababan los pleitos y t...

La venganza y el odio nunca fueron tan venerados como en este disco.  Día 199 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Eminem -  The Marshall Mathers LP 2000 / Aftermath / Interscope Para el momento en que este disco salió todavía era costumbre escribir líricas polémicas. Bien le dice Paul Rosenberg, su manager, en el disco. Todos hablan de chicas, riqueza y poder, él habla de putas, homosexualidad y drogas. En cierto modo, la cuna de Marshall Mathers era esa y quedaba claro lo poco que se identificaba con las aspiraciones de otros raperos, pero para este disco, hablar de esos y otros temas era una necesidad que rayaba en la locura... Todo el resentimiento guardado por años quedó plasmado aquí. En sus letras humilla a quienes lo criticaron y hablaron mal de él desde su primer disco; expresa su odio a su madre y simula un feminicidio con su ex esposa Kim; critica a la industria musical y tacha de cobardes a la comunidad homosexual. Obviamen...