Cosas que no vienen al caso

Cada sencillo de este disco triunfó en los charts, todos cantábamos sus canciones y queríamos verlos en vivo. Luego todo cambió... Día 198 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Bush -  Sixteen Stone 1994 / Interscope Este disco fue lanzado a finales de 1994, pero se dio a conocer a principios de 1995, y a pesar de provenir de una banda inglesa, fue considerado un estandarte del grunge. Eran la era sin Kurt Cobain y todo ese sueño de enaltecer al género se estaba cayendo, pero algunas bandas como Candlebox, Live o Bush buscaban hacerse de un lugar y éstos últimos lo lograron con este álbum, tal vez el más conocido. Sobre todo porque tiene una larga lista de sencillos. Se trataba de una banda inglesa que retomaba el grunge como influencia principal, dando salida a riffs potentes, pero con letras más poéticas, menos negativas que las que se escribían en Estados Unidos. El contexto en que vivían ahí y allá eran distintos, la comunicación por ende...

En esta producción, el músico dio rienda suelta  a las ideas guardadas por años.  ¿El resultado? va hacia otro lado, y para nada es un error. Día 197 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Ed O'Brien -  Earth 2020 / Capitol Records Mientras Radiohead se decide a grabar un nuevo disco, Ed O'Brien da rienda suelta a sus inquietudes musicales con un disco solista. Aventurarse a grabar uno puede ser contraproducente; implica salir del área de confort para retomar otras ideas que no siempre son del agrado del resto del grupo. Lo que resulta de este, su primer álbum solista, es la concepción de todas las ideas guardadas por años. Ed ha realizado trabajos con otros artistas como Asian Dub Foundation, pero a pesar de ello y de los letargos de Radiohead, apenas ahora se aventura como solista. Pero no viene solo, sabe su chamba y se juntó con amigos que colaboraron maravillosamente en esta placa. Flood en la producción y en algunos tracks pa...

¿Por qué crees que una banda de death metal no puede ser conformada por mujeres?  Día 196 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Introtyl- Creation Of Insanity 2018 / Concreto Records Probablemente esta sea la reseña más arriesgada que he hecho, tanto como lo ha hecho Introtyl porque ha luchado por contrarrestar el machismo y la estúpida creencia de que una banda de death metal solo debe estar conformada por hombres y cantada con voz gutural que solo los machos pueden hacer... pero esta banda conformada por cuatro chicas demuestra lo contrario. Y como dije, también para mi es arriesgado porque reseñar una maravilla como  Creation Of Insanity  implica decirles que Introtyl poco a poco ha quitado la idea de que el death metal no es para mujeres. ¿Por qué sigues creyendo que no?  Somos humanos y por igual podremos sentirnos atraídos por temas mórbidos, oscuros y salvajes.  Creation Of Insanity  está conformado por ejecu...

Lost Connection  es el encumbramiento de una banda que ya tocó techo en su tierra y necesita expandir sus horizontes.  Día 195 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Fughu -  Lost Connection 2020 / Independiente De esas veces que me mandan música maravillosa, que sorprende desde los primeros acordes, que te hace pensar que en algún lugar del mundo alguien está grabando una canción o un disco que llegará a tus manos y te va a sorprender desde el inicio. Pues bien, Fughu es de esos. Lost Connection  supone un adentramiento en sonidos experimentales y progresivos, pero también en cierta psicodelia y electrónica. Pero ojo, esto no es un disco que te da de todo, no. Es un disco que, teniendo como base al heavy metal, da cobijo al resto de los sonidos, que sin duda ha sorprendido a más de uno, empezando por su natal Argentina y de ahí al resto del mundo. Abrieron a Dream Theater y desde entonces están en boca de todos, lo que me falt...

Suena bastante bien, por mucho que no sea como los conocimos a finales de la década de los 2000. Día 194 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos No Age -  Goons Be Gone 2020 / Drag City Inc. Tiempo tenía sin escuchar a esta banda californiana que ha conseguido bastantes adeptos con su noise rock, su sonido se ha caracterizado por ser potente y ruidoso, sorprende por ser generado por tan solo dos miembros, como con The Black Keys o esa bandota mexicana llamada Soledad. Así que solo dos miembros bastan para crear semejante ruido, como dije, y esa ha sido la premisa principal de la banda...hasta hace poco. Ese sonido quedó únicamente en sus primeros tres discos, quedaron atrás  esos tiempos  en que la potencia y contundencia era lo que regía a la banda. Hoy suenan distinto. Sí hay riffs, sí es rock, pero buscan explorar nuevas experiencias en cada entrega. Y en esta, la quinta en su discografía, reafirman esa idea. El resultado es agra...

No voy a llenar esta reseña con líneas de sus canciones para convencerlos, eso tendrán qué hacerlo por su cuenta.  Día 193 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Macmorfi -  Dos 2019 / Independiente Creo que en un buen rato no he encontrado letras tan desgarradoras y excelentemente bien rebuscadas como en Macmorfi. Con esta banda me doy cuenta de lo mucho que hace falta retratar con vivencias reales, pero sobre todo que sean de lo más comprensibles. Esta banda de la ciudad de México destaca por eso y en Dos da una catedra de cómo debe escribirse una buena canción. No voy a llenar esta reseña con líneas de sus canciones para convencerlos, eso tendrán qué hacerlo por su cuenta. Pero tiene qué saber que hay muchas referencias a situaciones que pasamos por alto en la vida, pero que en realidad tienen un trasfondo crudo y duro y no nos damos cuenta de ello. Un ejemplo es el tema Términos Y Condiciones , que también es una frase que aparece en...

Un verdadero viaje lleno de potencia, velocidad y mucha contundencia. Se notaban las ganas de sobresalir y comerse al mundo.  Día 192 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Static-X -  Wisconsin Death Trip 1999 / Warner Bros Poderoso disco de principio a fin, grabado y lanzado en una época en que el rock y/o el metal industrial tenía mayor auge y recepción: eran los días en que Nine Inch Nails, Ministry, Marilyn Manson o Fear Factory sonaban en todos lados. Static-X parecía el más joven del barrio, pero tenía una fuerza tal, que se igualaba con las bandas mencionadas. Todo estaba en la cavernosa y potente voz de Wayne Static, los beats y programaciones alucinantes y una batería que jamás fue sampleada: fue grabada como si lo fuera; y eso le daba mucho mayor énfasis a sus producciones, pero en este, su álbum debut, sin duda fue una verdadera referencia que identificaba el sonido de Static-X. Y gracias a ello resaltaron en la época, llama...

Tu Cola fue el álbum debut más poderoso, coherente e hilarante del rock del nuevo milenio. Día 191 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Veo Muertos -  Tu Cola 2007 / Independiente Uno de los discos con líricas más profundas y poéticas que he escuchado hasta la fecha, conceptualizado en la portada por uno de los objetos de mayor deseo que puede haber: el trasero. Y es que queda claro que  para Veo Muertos   en este, su álbum debut, cualquier objeto puede ser convertido en canción bajo cualquier circunstancia. Tu Cola es uno de los discos emergentes más trascendentes hasta la fecha porque sus canciones, sencillas pero contundentes, siguen siendo vigentes; por su voz fuera de serie que cantaba con coherencia y emoción cada verso incluido aquí; y por su punk rock puro y duro: no hay lugar para la dulzura porque así es la vida en este mundo. Tal cual. Y esa premisa es parte del encanto de esta banda, pero sobre todo de esta producción...

Olvida todo y ponle play a los poco menos de 40 minutos divididos en 10 canciones que dura este disco. Día 190 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Rolling Blackouts Coastal Fever -  Sideways To New Italy 2019 / Sub Pop Con todo el mundo colapsado y la industria musical tan cambiante en los últimos años, escuchar un disco como  Sideways To New Italy  es verdaderamente refrescante. No solo por su sonido melancólico y emotivo, sino también porque me remite a tiempos más sencillos sin que esto implique que el disco o la banda sea retro. Siguiendo con la idea de ignorar los acontecimientos actuales, en esta, su segunda producción, se lucieron con ideas y composiciones. Se replantearon los objetivos y decidieron ir hacia todos lados: mientras las letras son bastante melancólicas, la música es un folk rock, con fuertes tintes de pop y de indie que sabe a The Kooks, Dandy Warhols o Supergrass. Por cosas como esa y comparándolo con su...

Probablemente el amor nunca había sido tan transparente en un EP . Día 189 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Adam -  Los Tiempos De La Bellota 2020 / Independiente Una de las emociones que más se emplea en la música es el amor. Aparece en prácticamente todas las canciones, de forma directa o solo como una alusión. Pero cuando estás enamorado todo parece convertirse en algo mágico, único y a la vez -en lo que a canciones se refiere- algo que todos sienten y con lo que nos identificamos. Para la creación de este EP, Adam pasó por una relación intensa, que lo inspiró y llenó del romanticismo necesario para escribir Los Tiempos De La Bellota , título que hace referencia a la chica en cuestión, que así le decía; y también por eso las canciones tienen ese tono rosa en todo momento.  No sean amargados, no me vengan con que no han sentido esa necesidad de comunicar lo que sienten por su pareja o aquella persona de interés por medio de una c...