Ir al contenido principal

Julia Holter - Something In The Room She Moves

Por: Guillermo Urdapilleta

Una caricatura de una personaDescripción generada automáticamente con confianza baja

-Es reconfortante cuando después de pasar tiempos complejos o experimentar acontecimientos que cambian la vida, una persona es capaz de reinventarse para sacar lo mejor de su creatividad y entregar resultados sumamente interesantes. A Julia Holter, cantante, compositora y multi-instrumentista estadunidense, la vida le dio un giro completo cuando apareció la pandemia, y no solo porque eso impedía salir, dar conciertos, etc., sino porque fue en ese periodo cuando su hija nació.


A partir de entonces, sus prioridades naturalmente cambiaron, sin embargo, al ser una mujer con esencia artística, nunca abandonó por completo la música y fue así que comenzó a gestar el que sería su próximo álbum y que hoy reseñamos, titulado Something In The Room She Moves, lanzado en este 2024, antes de que Holter cumpla sus 40 años de vida. Para quienes no la conocen, les cuento de rápido que su música podría catalogarse de distintas formas, como pop, alternativa, experimental, chamber pop, art pop, etc., donde su voz por supuesto que juega un papel indispensable, sin embargo, aprovecha muy bien todos los recursos instrumentales que le rodean para crear sonidos bellos, etéreos, y a veces desgarradores.


En este nuevo lanzamiento, la artista nos regala 10 temas y una duración de 53 minutos, en las que seremos testigos de un tornasol de sonidos, de influencias que van desde sonidos 70teros, matices de los años 90, hasta una exploración en la experimentación muy de este siglo XXI, todo eso, acompañado por letras honestas y maduras que resaltan sus vivencias, y que fungen como vehículos para representar la emotividad de los acontecimientos, no todos positivos, pues el álbum se lo ha dedicado a un sobrino que perdió también en tiempos de pandemia. 


La experimentación se nota desde los primeros segundos de Sun Girl, gracias a la cantidad de sonidos que produce, y que posteriormente contrastan con su bella y suave voz. Conceptos como ambient music o avant-garde también se hacen presentes, como en la maravillosa These Morning, donde puedes cerrar los ojos y sentir cosas, pues su música es como un abrazo que va recorriendo tu cuerpo, hasta adentrarse en tu alma. El uso de sintetizadores es crucial, pues crea matices bien profundos que son maravillosamente complementados por instrumentos como flauta, sax o el mismo bajo. El tema homónimo, Something In The Room She Moves le hace guiños incluso al rock progresivo, lo podemos notar por la sutileza de la flauta, la batería, el bajo fretless y por supuesto la voz de Holter y el piano. El título claro que es una referencia a Something, de los Beatles, solo para acotar.  


La exploración vocal es algo que a la artista le gusta hacer mucho, lo hemos notado en álbumes anteriores, y lo reafirmamos en temas como Materia o principalmente, Meyou, en el que con su voz genera una diversidad de sonidos y emociones transmitida desde sus entrañas, piezas muy introspectivas, también. Spinning es uno de los highlights del álbum, incluso su video (que compartimos al terminar el texto), es una joyita. Este tema produce alegría y emociones fuertes, y creo que hace un símil a los giros que da la vida, que pueden ser muy constantes, y a los cuales uno/a debe adaptarse. Ocean es súper introspectiva, y me encanta que sea un tema meramente instrumental, que emite una riquísima vorágine de sensaciones.


La riqueza de sonidos y la exploración creativa está presente durante todo el álbum, y podemos constatarlo en las últimas piezas, empezando por la fantástica Evening Mood, la llegadora y súper progresiva Talking to the Whisper, la cual es una de mis favoritas; así como la muy linda y personal Who Brings Me, con la que cierra de grata forma este grandioso álbum.


Veamos qué sigue para Julia Holter, pero por el momento, puedo decir que la vida le ha dado motivos para seguir creando sin límites, y eso es benéfico para nosotros, los fanáticos de este arte musical. 


Julia Holter Something In The Room She Moves

Domino Recording Company / 2024

Comentarios

Entradas más populares de este blog

Disco 354 Natanael Cano - Soy El Nata

El sonido de este disco es el siguiente paso en la escala evolutiva de la música, por lo menos en México. Día 354 de #EscucharUnDiscoDiario #PorqueLaMusicaImporta #366Discos Natanael Cano -  Soy El Nata 2020 / Rancho Humilde Lo que hoy vas a leer es un fenómeno que está sucediendo al norte de México, en redes sociales y principalmente en Estados Unidos. Se trata de una nueva corriente musical, producto de la fusión de otras que, si bien son musicalmente opuestas, lírica mente tienen mucho en común. Porque Natanael Cano, así como lo ven, es mexicano pero radica en el país de arriba, y aunque lo suyo ha sido por un tiempo el trap puro, lo que está haciendo hoy día tiene más qué ver con el regional mexicano y lleva por nombre corridos tumbados. Este nuevo género que agrada a millones -y no lo digo yo-, es la nueva sensación en un sector que aquí en Ciudad de México, desde donde escribo todo esto, es mayormente desconocido. Lo que empezó como una carrera musical igual que la de muchos que

Nunca Jamas - Piloncillo y Bacanora

Por: Maricela Palma Fierro Mi Compa , el nuevo disco de la banda que viene del desierto de la tierra caliente donde todos hablan fuerte y nadie se ofende: Nunca Jamas , tiene para todos sus fans un material que como ya es costumbre viene cargado de creatividad, ritmos pegajosos y mucho dolor, lleva por nombre Piloncillo y Bacanora , y sin miedo a equivocarme será uno de sus favoritos este 2024. Si algo caracteriza a este trio de sonorenses, reyes del rock agropecuario es el ingenio desbordante de sus liricas, el poder de sus instrumentos, el corazón que le ponen a cada trabajo y su sencillez. Ya llevan un rato picando piedra y cada día se consolidad como una de las bandas más creativas de nuestro país, logrando esa fusión de rock y regional que muchos han intentando pero muy pocos han logrado con la calidad que se requiere para tener éxito.  Piloncillo y Bacanora es el séptimo disco de estudio de Nunca Jamas , cuenta con 11 extractos que enorgullecen al norte de México. Tracks como La

Maná - Arde El Cielo

Por: Maricela Palma  ¡Señoras y Señores el momento llego!  El día en que este bonito blog musical hable sobre una de las bandas de pop... perdón, de rock más representativas de nuestro país... Hablemos de Maná , una banda que lo ha conquistado TODO, incluso tu corazón, sí, el tuyo querido lector que se sabe más de una canción, y no hablo del Señora, Señora que nos remite inevitablemente al 10 de mayo en la mejor interpretación de Fernando Olvera (Fher el de Maná ). Originarios de Guadalajara, Jalisco, con una trayectoria que supera las cuatro décadas y conformados por Fernando Olvera en la voz, guitarra y armónica, Juan Calleros en el bajo y contrabajo, Álex González en la batería y voz y Sergio Vallín en la guitarra y voz, Maná se ha llevado las palmas de miles y miles y MILES de personas en cientos de escenarios en los que se han presentado, así como la cosecha de premios y reconocimientos al por mayor. En su haber cuentan con 11 discos de estudio, unos cuantos en directo y un